"Llogaritja e Ftohtë" ia vlen të shikohet për fansat e Oscar Isaac. Dhe jo vetëm

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Skenaristi “Taxi Driver” ka pyetje rreth filmit. Por ajo gjithashtu ka shumë përparësi.

Më 23 shtator, në Rusi do të shfaqet drama Cold Settlement me Oscar Isaac. Paul Schroeder, miku i Martin Scorsese, skenarist i filmave "Taxi Driver", "Raging Bull" dhe "The Last Temptation of Christ", ishte përgjegjës për skenarin dhe prodhimin. Ai gjithashtu punoi gjerësisht si regjisor, duke përfshirë krijimin e një ribërjeje falas të Ditarit të një Prifti të Vendit të vitit 1951, drejtuar nga Robert Bresson. Nga rruga, kjo fotografi - "Ditari i një bariu" - u nominua për një Oscar për skenarin më të mirë origjinal.

Edhe në agimin e karrierës së tij, Schroeder gjeti heroin e tij, duke lëvizur nga një komplot në tjetrin. Ky është një i vetmuar me probleme seksuale, i cili as që përpiqet të bëhet pjesë e botës që e rrethon, por në emër të së mirës vendos për një akt radikal. Të tillë ishin taksisti Travis Bickle, luftëtari Jake la Motta, bariu Ernst Toller. Dhe personazhi qendror nga Cold Settlement thjesht përshtatet në mënyrë të përkryer në këtë galeri imazhesh.

Oscar Isaac verbues dhe kolegët e tij inferiorë

Ish-ushtaraku William Tell (Oscar Isaac) ka shërbyer për krimet që ka kryer në Irak. Pas daljes nga burgu, heroi bëhet një lojtar blackjack. Ai lëviz nga një qytet në tjetrin, duke qëndruar në motele të lira dhe nuk është i interesuar për para të mëdha. Pasi talenti i Tell vihet re nga agjentja e lojërave të fatit La Linda (Tiffany Haddish) dhe gradualisht marrëdhënia e tyre e biznesit zhvillohet në një marrëdhënie romantike. Përafërsisht në të njëjtën kohë, një djalë i ri me emrin Kirk (Tye Sheridan) del mbi William, i cili ëndërron të hakmerret ndaj ish-komandantit të tij Gordo (Willem Dafoe).

Oscar Isaac, me tiparet e tij të fytyrës me teksturë dhe shikimin e rëndë e të mprehtë, duket se është bërë për të luajtur në një film të Paul Schroeder. Plus, heroi doli me një histori të pasur, duke e bërë rojen e burgut famëkeq të Abu Ghraib, i cili ekzistonte në realitet. Meqë ra fjala, para se të shkoni në film, duhet të lexoni për torturat që u janë nënshtruar të burgosurve. Kjo do ta pasurojë shumë kuptimin tuaj të kontekstit.

Por personazhet e La Linda dhe Kirk dukej se po nxitonin për të skicuar tiparet më të zakonshme. Këta personazhe dolën të ishin fyes të sheshtë. Nuk ka asnjë kimi mes tyre dhe heroit të Oscar Isaac, megjithëse sipas komplotit duhet të jetë. Për shkak të kësaj, filmi nuk është plotësisht i rehatshëm për t'u parë: sikur jeni duke ngrënë një pjatë gjysmë të pjekur. Për më tepër, si Haddish ashtu edhe Sheridan janë inferiorë ndaj Isaac në aktrim dhe nuk kanë as një karizëm kaq të çmendur sa ai.

Dramë e diskutueshme dhe pyetje pa përgjigje

Traileri mund të japë përshtypjen se pokeri është tema qendrore e filmit. Por në realitet, kumari është vetëm një sfond këtu. Shrëderi është shumë më i shqetësuar për traumën e shkaktuar në të gjithë vendin nga ngjarjet e 11 shtatorit dhe pushtimi i Irakut.

Ideja është e mrekullueshme, por filmi ka probleme me dramën. Për shembull, heroi i Isakut mbështjell çarçafë të bardhë mbi mobilje në motele ku ai ndalon. Por nuk është plotësisht e qartë se çfarë do të thotë kjo. A po përpiqet të rikrijojë mjedisin e burgut? A i duken hotelet johigjienike? Apo heroi thjesht nuk dëshiron të lërë gjurmë?

Kjo teknikë mund të ngatërrohet si nënvlerësim i qëllimshëm. Por për disa arsye duket më tepër një detaj i menduar mjaftueshëm. E njëjta gjë vlen edhe për karakterizimin kryesor të heroit: William është një kumarxhi, por çfarë lidhje ka ky fakt me të kaluarën e tij? Sikur personazhi të kishte dalë me një mbështjellës të bukur, por harroi të justifikonte disi përmbajtjen e tij.

Në të njëjtën kohë, disa nga zgjidhjet janë shumë të suksesshme, si për shembull, skenat me brohoritjen "SHBA!" lojtarët. Pamje të tilla marrin menjëherë një kuptim të dyfishtë, duhet vetëm të imagjinohet përçarja në shoqërinë amerikane pas fotos nga Abu Ghraib.

Hapësirë sterile e kornizës dhe rikthim makthi

Mbi të gjitha këto skaje të përafërta, filmi është jashtëzakonisht steril. Korniza është bosh, por aspak si në pikturat e Eduard Hopper, ku njerëzit e vetmuar dëshirojnë në një mjedis të varfër. Në Llogaritjen e Ftohtë, hapësira rreth heronjve është kryesisht e pajetë. Nuk është interesante ta studiosh atë.

Në të njëjtën kohë, është kurioz që veprimi të zhvillohet si jashtë kohe. Vetëm nga makinat dhe pajisjet mund të merrni me mend se kur zhvillohen ngjarjet. Kjo lëvizje e bën filmin të duket i mirë i modës së vjetër.

Ajo që me të vërtetë funksionoi ishin skenat e rikthimit nga Abu Ghraib. Pavarësisht buxhetit të kufizuar, i cili nuk lejonte të rikrijohej atmosfera e një burgu të vërtetë, Schroeder ishte në gjendje të përfytyronte makthin që mbeti në kujtesën e personazhit. Episodi është filmuar në një pamje të gjatë dhe efekti me kënd të gjerë me shtrembërim specifik krijon një botë vërtet surreale.

Llogaritja e Ftohtë tregon se jo çdo skenarist i mirë mund të jetë një regjisor i mirë. Paul Schroeder duket se i mungon një dhunti vizuale, e cila, për shembull, është i njëjti Martin Scorsese. Por performanca verbuese e Oscar Isaac është ajo për të cilën ia vlen të shkohet në këtë film.