"Mos u mundoni ta kuptoni." Si "Argumenti" i Christopher Nolan kombinon një ide të lezetshme me heronj boshe

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Regjisori doli të ishte më i rëndësishëm për të ngatërruar dhe surprizuar shikuesin sesa për të treguar emocione të gjalla.

Më 3 shtator, një film i një prej regjisorëve më të njohur të kohës sonë do të dalë në ekranet ruse. "Argumenti" pritej fjalë për fjalë nga të gjithë, dhe ai tashmë u quajt shpëtimtari i industrisë së filmit paraprakisht: audienca do të shkojë patjetër në kinematë e hapura për blockbusterin e Nolan.

Dhe në këtë drejtim, parashikimet janë njëqind për qind të sakta - vështirë se dikush do të organizojë një spektakël më madhështor në ekranet e mëdha në të ardhmen e afërt. Si gjithmonë, regjisori ndërthur një ide të ndërlikuar, duke u rikthyer në ditët e “Inception”, me shpërthime, ndjekje e të shtëna në shkallë të gjerë, të filmuara me një minimum CGI. Fotoja ia vlen të shihet në filma, madje edhe më mirë në IMAX.

Vetëm ata që kritikuan veprat e mëparshme të Nolan-it për pseudo-intelektualitet, dhe veçanërisht për të qenit shumë formal ndaj personazheve dhe dialogëve, do të binden se kanë të drejtë. Regjisori është më i rëndësishëm për idenë dhe xhirimet, jo për zbulimin e personazheve.

Puzzle ose diagram

Protagonisti, i luajtur nga John David Washington, punon për shërbimet sekrete. Ai merr një detyrë shumë të pazakontë - të ndalojë oligarkun rus Andrei Sator (Kenneth Branagh), i cili ka marrë në zotërim një teknologji revolucionare që mund të shkatërrojë të gjithë botën. Heroi ndihmohet nga një agjent tjetër - Neil (Robert Pattinson), i cili në një mënyrë të çuditshme e gjen veten në dijeni.

Ndoshta, për këtë, përshkrimi i komplotit duhet të ndalet, pasi çdo detaj mund të rezultojë të jetë një prishës. Në fund të fundit, "Argument" është një tjetër film ndërtimor nga Nolan. Ky është avantazhi i tij kryesor dhe ky është pengesa kryesore.

Ashtu si në Inception, regjisori ofron një koncept global dhe shumë të pazakontë. Diku pas mesit të fotos dua ta skicoj në formë diagrami për të mos u ngatërruar në kthesa. Dhe ky komponent e bën komplotin tepër emocionues. Nolan doli jo vetëm me një histori tjetër për lëvizjen në të kaluarën ose të ardhmen (pas kompleksit "Detonator" dhe "Darkness" të detajuar në këtë zhanër nuk ka asgjë më mbresëlënëse), por përdori përmbysjen - rrjedhën e kundërt të kohës.

Palindroma në titullin e fotografisë nuk është e rastësishme - lokalizuesit rusë kanë funksionuar në mënyrë të përsosur këtë herë. Vetë komploti i filmit është pjesërisht i ndërtuar mbi këtë teknikë. E paqartë? Kështu duhet të jetë. Në fund të fundit, qëllimi kryesor i "Dovod" është të ngatërrojë shikuesin.

Dhe për ta bërë më të lehtë zhytjen në atmosferën e asaj që po ndodh, Nolan e bën protagonistin të përjetojë pikërisht të njëjtin konfuzion.

Që në fillim të filmit, heroina dytësore i thotë protagonistit: “Mos u mundo ta kuptosh këtë”, në fakt, ndoshta duke iu referuar shikuesit.

Nuk është për asgjë që gjatë fushatës promovuese ata folën për vetë komplotin në mënyrën më të përmbajtur. Edhe të gjitha trailerat, përveç atij përfundimtar (është më mirë të mos e shikoni përpara se të shkoni në kinema), përbëhen nga gjysma e parë e figurës - pjesa më e thjeshtë. Përpjekja për të kuptuar se çfarë do të ndodhë më pas dhe si funksionon bota e "Argumentit" është po aq interesante sa të shikosh aksionin madhështor.

Por dashuria e regjisorit për komplotet komplekse vret pothuajse të gjithë përbërësin emocional të figurës. Në "Argument" Christopher Nolan vepron si një lloj mjeshtër i madh për të cilin është e rëndësishme që të vendoset shahu në mënyrë korrekte në tabelë dhe të detyrojë kundërshtarin të ndjekë strategjinë e tij (në rolin e kundërshtarit, natyrisht, spektatorit). Ai kujdeset shumë pak për figurat.

Regjisori as që mundohet ta fshehë. Personazhi kryesor nuk ka as emër, quhet thjesht Protagonist, është sa më jopersonal dhe standard. E kaluara e Nilit nuk zbulohet: ai është karizmatik, i lezetshëm dhe i zgjuar në të njëjtën kohë. Njerëz të tillë nuk ekzistojnë në jetë. Epo, le të jetë, por personazhi është i përsosur për komplotin.

Edhe dialogët në foto janë plotësisht funksionale. Me sa duket, Nolan e kuptoi se është shumë e vështirë të përshtaten të gjitha shpjegimet edhe në dy orë e gjysmë. Prandaj, çdo bisedë e personazheve qendrore është informuese. Dhe për këtë arsye ju duhet të dëgjoni me aq kujdes sa dukeni. Edhe disa fraza që mungojnë mund të kenë një efekt të thellë në perceptim.

Duket se ata vendosën t'i lënë të gjitha emocionet në linjën kushtuar marrëdhënies toksike mes Sator dhe gruas së tij Kat (Elizabeth Debicki). Kjo pjesë duket vërtet më e gjallë se pjesa tjetër e komplotit, dhe aktorët janë shumë të zgjuar. Por nëse mendoni për këtë, ato janë saktësisht të njëjtat funksione si të gjithë të tjerët. Dhe një fëmijë, për shkak të të cilit lindin shumë probleme, do të dridhet në kornizë vetëm disa herë.

Por në rastin e “Argumentit” një ftohtësi e tillë e regjisorit ndaj personazheve të tij nuk është pengesë. Vetëm se për Nolanin ideja ka qenë gjithmonë më e rëndësishme se heronjtë. Edhe Interstellar po shtirej më tepër se sa një film emocional. Ndoshta vetëm në "Dunkirk" dominohej nga njerëzimi, jo nga lufta.

Madje është mirë që autori pushoi së pretenduari. Ai bën filma për dashamirët e enigmave dhe spektakleve. Pse të shpërqendroheni nga diçka tjetër?

Blockbuster ose gjigantomania

Christopher Nolan e ka dalluar gjithmonë veten nga kineastët e tjerë me një dashuri për komplotet e ndërlikuara me një shtrirje të jashtëzakonshme. Dhe tani ai ka arritur nivelin ku mund të përballojë fjalë për fjalë gjithçka.

Për më tepër, komploti i "Argumentit" i lejon autorit të prodhojë një maksimum skenash mbresëlënëse. Një pjesë e rëndësishme e figurës i ngjan më shumë episodit të ardhshëm të filmit James Bond sesa një filmi fantastiko-shkencor. Spektatorët, së bashku me heronjtë, shkojnë në Mumbai, pastaj në Londër, pastaj në Vietnam. Dhe udhëtimi me tramvaj në Talin i hap rrugën garave me vela në det të hapur. Çdo herë të shtënat janë të habitshme në shkallën e saj.

Dhe është e rëndësishme të mos harrojmë se Nolan është një nga ata autorë që punojnë me një minimum efektesh kompjuterike. Gjithçka që mund të bëhet në të vërtetë në set është ndërtuar dhe më pas prishet. Regjisori, me kënaqësinë e një fëmije të madh, i cili ka fituar akses në një dyqan lodrash të shtrenjta, rrëmben gjithçka më të madhe dhe të zgjuar. Në procesin e krijimit të "Dovod" ata rrëzuan një aeroplan të vërtetë. Skenat e aksionit u filmuan dy herë: përpara dhe prapa, për të zhvilluar më tej temën e përmbysjes.

Kur shikon në momente të caktuara, padashur pyet veten: çfarë tjetër bëri Nolan për të zbavitur dhe për t'i bërë përshtypje shikuesit?

Në këtë qasje, ndonjëherë ka një lloj mburrjeje të qëllimshme. Duket se regjisori është shumë i etur për të demonstruar koston e lartë të filmit të tij. Dhe në veprim thjesht nuk ka vend për vendndodhje të thjeshta, veshje të thjeshta dhe biseda të thjeshta. Gjithçka duhet të jetë në nivelin më të lartë.

Edhe pse heronjtë do të bëjnë një shaka të mprehtë për patosin që në fillim. Kjo do të thotë që autori e kupton këtë në mënyrë të përsosur dhe thjesht i lejon shikuesit të shijojë një shtrirje dhe cilësi të paparë.

Edhe muzika e Ludwig Joransson është shumë e rëndë, e zhurmshme dhe pretencioze këtu. Në çdo film tjetër, ajo do të mbizotëronte aksionin. Dhe vetëm "Argumenti" po aq masiv arrin të lërë kolonën zanore si sfond për komplotin.

Por ne duhet të bëjmë haraç: me një kohë të tillë dhe një ide konfuze, fotografia doli të ishte tepër dinamike. Pjesa e parë është një shembull i mrekullueshëm se si duhet të filmohen filmat aksion spiun. Skenat e veprimit në vende të ndritshme zëvendësojnë njëra-tjetrën, të ndërprera vetëm nga shpjegimet e nevojshme dhe thjesht nuk ka ku të mërzitesh. Dhe në pjesën e dytë, fillon një enigmë e vërtetë, dhe këtu tashmë është e pamundur të heqësh veten, sepse duhet të kuptosh se çfarë po ndodh. Dhe në fund, është edhe e vështirë të besohet se kanë kaluar më shumë se dy orë. Ndoshta regjisori arriti të kthejë kohën prapa?

Kompleksitet apo thjeshtësi

Skeptikët i kanë kritikuar gjithmonë pikturat e Nolanit për të qenë shumë të ndërlikuara dhe madje të rreme. Në Mbani mend, nevojiteshin dy afate kohore për të shpalosur komplotin, por në Inception, katër nivele gjumi tashmë dukeshin si një ide për hir të vetë një ideje.

Pikërisht e njëjta gjë do të thuhet për Dovodin. Tema e përmbysjes dhe ideja e filmit-palindrom duket po aq e qëllimshme sa kostumet dhe jahtet e shtrenjta të heronjve.

Por ka një lloj mashtrimi në një grumbullim të tillë. Nolan nuk i paraqet filmat e tij si revolucionarë dhe konfuzë. Ai sapo është duke filmuar filma të suksesshëm, energjikë, duke shtuar kthesa dhe kthesa shtesë. "Argumenti" është një vazhdim i qartë i luftëtarëve spiun të profilit të lartë, i cili thjesht duhet të argëtojë shikuesin.

Prandaj, kaseta do të duket e ndërlikuar vetëm në një shikim sipërfaqësor. Heronjtë do të flasin për paracaktimin e fatit dhe vullnetin e lirë. Sigurisht, ata do të kujtojnë "paradoksin e gjyshit" dhe madje do të mendojnë për botët paralele.

Por shikuesi, së bashku me Protagonistin, duhet të kuptojë absolutisht gjithçka deri në fund, nëse do të shikonte mjaftueshëm me kujdes. "Argumenti" nuk do të shkaktojë polemika në interpretimin e komplotit ose ngjyrimeve filozofike.

Ky nuk është Twin Peaks, por Mission Impossible, i cili ka nevojë për një mendim.

Dhe nëse të gjithë filmat e mëdhenj në shkallë të gjerë për ndjekjet dhe shpërthimet do të përpunoheshin me kaq detaje, kinemaja masive do të dukej ndryshe.

Argumenti është shembulli më i mrekullueshëm i stilit të Christopher Nolan që nga fillimi. Në filmin e ri, në mënyrë të ngjashme, ideja mbizotëron mbi zbulimin e personazheve, dhe komploti i ndërlikuar shërben vetëm si një shtesë e veprimit të pandërprerë dhe grotesk.

Regjisori dëshmon edhe një herë se askush tjetër nuk mund të qëllojë si ai. Kinemasti i tij i preferuar Hoyte Van Hoytem është i sigurt se do të jetë një nga kandidatët kryesorë për Oscar-in e ardhshëm, pasi ta bësh një sekuencë kaq të ngarkuar video të lehtë, pa dridhje të panevojshme, është diçka në prag të magjisë.

Vetë ideja e "Argumentit" kujton se kinemaja është kryesisht një art pamor. Përmbysja, aksioni, heronjtë e gjallë - e gjithë kjo duhet parë, jo dëgjuar, lexuar apo ritreguar. Histori të tilla jetojnë vetëm në ekranin e madh. Por ato duken të shkëlqyera atje.