Guillermo del Toro: çfarë duhet të dini për regjisorin e çmimit Oscar "Forms of Water"

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Hakeri i jetës e kupton pse del Toro mori kaq shumë dashuri nga kritikët dhe shikuesit.

Kush është Guillermo del Toro?

Me pak fjalë, një nga tregimtarët më të shquar në historinë e filmit dhe një nga tre regjisorët më të famshëm meksikanë të kohës sonë. Dy të tjerët - Alejandro Gonzalez Iñarritu ("The Survivor") dhe Alfonso Cuaron ("Gravity") - janë bashkëpunëtorë dhe miq të ngushtë të del Toros.

Me këtë të fundit, Guillermo në fillim të karrierës së tij punoi në një antologji televizive të filmave horror në formë të Zonës së Muzgut të quajtur Koha e caktuar. Ndërsa Iñarritu e ndihmoi me redaksinë e "Labyrinthit të Panit" - një nga kryeveprat kryesore të del Toros. Dhe në vitin 2008, këta "tre shokë" themeluan kompaninë e tyre filmike të quajtur "Cha Cha Cha Films", e cila prodhon filma meksikan me buxhet të ulët.

Sidoqoftë, para së gjithash, del Toro është i njohur për pikturat e tij solo, temat e të cilave disi sillen rreth tmerreve (reale ose imagjinare), frikës fëminore, botëve përrallore dhe, natyrisht, përbindëshave. Ishte ky i fundit që e bëri Guillermon ikonik në qarqet kinematografike dhe formoi një pjesë të rëndësishme të stilit të tij unik regjisorial.

Rezulton se ai vetëm qëllon përralla të frikshme me përbindëshat?

Aspak. Në filmografinë e del Toro, mund të gjenden adaptime në ekran të komikeve (Blade 2, dilogjia Hellboy), filma historikë (Labyrinth i Pan, The Devil's Ridge) ose, për shembull, një blockbuster hollivudian me një buxhet prej 200 milion dollarë (kufiri i Paqësorit "). Por përbindëshat apo forcat e botës tjetër janë domosdoshmërisht të pranishme në çdo film të regjisorit: që nga videot e para të inskenuara, të realizuara në moshën tetë vjeçare, deri te triumfuesi aktual "Forma e ujit".

Merrni të paktën një nga filmat e tij të hershëm të shkurtër "Geometria" - një histori për një nxënës që vendosi të kalonte një provim me ndihmën e parfumit, të filmuar në frymën e "Yeralash". Në të, Guillermo tall jo vetëm zhanrin e tmerrit mistik, por edhe entuziazmin e përgjithshëm për spiritualizmin dhe okultizmin në Amerikën Latine. Në këtë skicë, ka shumë më tepër qesharake sesa e frikshme, ndërsa heroi kryesor i rastit shfaqet pa ndryshim - një demon i vërtetë nga bota e krimit.

Çfarë ka të veçantë stili regjisorial i Guillermo del Toro-s, përveç përbindëshave?

Del Toro është ndikuar nga e gjithë kultura botërore, nga anime dhe filmat amerikanë B deri te romanet gotike viktoriane dhe proza e Lovecraft. Filmografia e regjisorit është aq e larmishme sa është e vështirë të veçohen qoftë edhe dy filma të ngjashëm në të. Në të njëjtën kohë, Guillermo shpesh i kthehet të njëjtave tema të rëndësishme për të, qoftë historia e rritjes mes tmerreve të luftës ("Krashta e Djallit", "Labirinti i Panit"), lufta e dhimbshme kundër një virusi apo sëmundjeje ("Chronos", "The Strain"), pushtimi i përbindëshave ("Mutants", "Buza e Paqësorit") ose adoptimi i një përbindëshi brenda vetes ("Chronos", dilogjia "Hellboy", "Forma e ujit").

Çfarë i bashkon të gjitha veprat e tij?

Këto janë, në kuptimin e plotë të fjalës, vepra të bëra nga njeriu. Del Toro jo vetëm që shkruan vetë skenarë (sipas ideve të tij ose të dikujt tjetër), por gjithashtu krijon plotësisht dizajne përbindësh dhe efekte speciale në filmat e tij.

Edhe para karrierës së tij regjisore, ai ishte një stilist i veçantë grimi për një nga specialistët më të mirë të Hollivudit Dick Smith ("The Exorcist") për më shumë se 10 vjet dhe madje themeloi kompaninë e tij në këtë fushë. Që atëherë, çdo përbindësh në filmat e del Toro-s nuk është vetëm një pjellë e imagjinatës së tij ose e grafikës kompjuterike, por edhe krijim i duarve të regjisorit, i bërë shpesh në teknikën e modës së vjetër të animatronikës dhe grimit plastik.

A është bërë del Toro vetëm tani i famshëm?

Jo ne te vertete. Tashmë me filmin e tij të parë "Chronos", ai u pranua në programin zyrtar të Kanës, ku u nominua për çmimin për debutimin më të mirë - një fillim tronditës për një fillestar. Pas kësaj, regjisori ishte më shumë se një herë i ftuar në shfaqjet kryesore të filmit botëror, dhe në vitin 2007 ai madje u nominua për një Oscar për "Labyrinth i Pan".

Paradoksi në rastin e del Toro është se gjatë gjithë karrierës së tij ai praktikisht nuk mori çmime të rëndësishme dhe njohje profesionale, megjithëse ai ka qenë prej kohësh i dashur nga kritikët dhe spektatorët. Kjo mund të jetë për shkak të faktit se Guillermo nuk ishte përfshirë kurrë në ndonjë kategori të veçantë të botës kinematografike.

Pra, i magjepsur nga mundësitë e hapjes, ai më shumë se një herë u zhyt me kokë në mashtrimet e Hollivudit (midis të cilave kishte edhe dështime në arkë, për shembull, "Pacific Rim", dhe dështime krijuese - "Mutants"), të cilat rregullisht prishnin reputacionin e tij të festivalit si autor.

Vetëm në vitin 2017, së bashku me Forma e Ujit, del Toro me meritë zuri një vend solid midis regjisorëve më eminentë të kohës sonë: në shtator ai mori Luanin e Artë prestigjioz në Festivalin e Filmit në Venecia - çmimi i parë në karrierën e tij në një film madhor. festivali ndërkombëtar i filmit, dhe tani ai mori Oscar.

Çfarë duhet të shikojë së pari?

Për të qenë i sinqertë, të gjitha kasetat e Guillermos janë unike. Prandaj, shumë adhurues të filmit e presin me padurim secilin prej filmave të tij. Del Toro ka një film për çdo shije. E megjithatë, më të njohurit dhe, ndoshta, më të mirët në filmografinë e tij janë dy filma: "Labirinti i një fauni" dhe "Forma e ujit". Dhe ata janë të ngjashëm në shumë mënyra.

Veprimi i "Labirintit të Panit" zhvillohet në vitin 1944. Piktura tregon një histori të përgjakshme të një princeshe të humbur në sfondin e Luftës Civile Spanjolle. "Forma e ujit" është një histori e ngjashme magjike për një pastruese memece, e cila ra në dashuri me një "Ichthyander" eksperimental të kapur nga ushtria amerikane në 1963.

Të dyja pikturat flasin për padrejtësinë dhe mizorinë e kohës së tyre, por edhe për mrekullinë e dashurisë që mund të përballojë çdo tmerr. Filmi i parë është më i ashpër dhe kërkon të paktën një njohuri të përafërt të historisë spanjolle për të hyrë në detaje. I dyti është pothuajse spektatori më i madh i filmave të autorit të del Toros (siç dëshmohet nga çmimet që ka marrë dhe përgjigjet pozitive pothuajse unanime), dhe mund të shikohet nga të gjithë.

Dhe nëse këto filma ju duken shumë sentimentale (gjë që del Toro nuk e fsheh), mund të vishni me siguri "Pacific Rim" - një furi e vërtetë djaloshare për robotët dhe përbindëshat, e bërë jo më keq se "Transformers" e Michael Bay.

Del Toro nuk ka bërë asnjë film të keq?

E hoqa, por me disa rezerva. Për shembull, shumë shikues nuk e vlerësuan përpjekjen e Guillermos për të performuar në territorin e "filmit gotik", pra vlerësimi i ulët i "Crimson Peak" fantazmë dhe po aq viskoz sa i përket narrativës së "Chronos". Nga ana tjetër, kritikët e filmit e qortuan seriozisht del Toron për kokën bosh dhe fëmijërinë e Pacific Rim, ndërsa shumë shikues (përfshirë autorin e artikullit) e pëlqyen atë.

Vetëm një kasetë konsiderohet një katastrofë e vërtetë në karrierën e meksikanit - filmi horror i mërzitshëm dhe dytësor hollivudian "Mutants", i prodhuar nga vëllezërit tashmë famëkeq Weinstein. Megjithatë, edhe kjo foto mund të admirohet. Midis tyre, për shembull, legjenda e kritikut amerikan të filmit Roger Ebert.

Unë e di kush është Guillermo del Toro dhe i kam parë të gjithë filmat e tij. Çfarë tjetër mund të shoh?

Le të bëjmë një rezervë paraprakisht se nuk ka njeri shumë të ngjashëm me del Toro në kinemanë moderne. Dhe faleminderit Zotit. Por nëse tashmë jeni ngopur me filmografinë meksikane, atëherë këtu janë disa ide.

Disa nga filmat e del Toros të kujtojnë në mënyrë të paqartë Alejandro Amenabarin e hershëm, veçanërisht Puna e tij e Diplomimit dhe ikonë të tjerët me Nicole Kidman. Padyshim se edhe miqtë e Guillermos, Cuaron dhe Iñarritu, u ndikuan prej tij, duke pasur parasysh lidhjet e tyre të ngushta krijuese. Por, ndoshta, në masën më të madhe, ndjekësit e regjisorit mund të quhen dy regjisorë: spanjolli Juan Antonio Bayonu dhe argjentinasi Andres Muschetti, "Strehëza" dhe "Mama" e të cilit padyshim vazhdojnë arritjet estetike të "Labirintit të Pan".

Nga rruga, ishte mbështetja e produksionit të del Toro që nisi karrierën e të dyve. Prandaj, nuk duhet të jetë për t'u habitur që elementë të stilit të tij janë të veshur nga pothuajse të gjitha projektet në të cilat Guillermo kishte dorë në një mënyrë ose në një tjetër. Më interesantet prej tyre janë "Insight", "Mos ki frikë nga errësira" dhe "Chimera" nga Vincenzo Natali.