Pse Queen's Move dhe Anya Taylor-Joy meritojnë një Golden Globe

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Seriali është tepër i bukur dhe emocionues për shahun dhe rritjen.

Puna e re e skenaristit të "Logan" Scott Frank tërhoqi vëmendjen në ditët e para pas publikimit në Netflix. Përshtatja e librit me të njëjtin emër nga Walter Tevis vendosi The Queens Gambit po thyen rekordet e shikueshmërisë së Netflix për shikime në muaj (më vonë u mposht nga Bridgertons), dhe vlerësimet si nga kritikët ashtu edhe nga përdoruesit janë ende vazhdimisht mbi 90%.

Projekti fitoi kategorinë e mini-serialit më të mirë në çmimet Golden Globe, dhe Anya Taylor-Joy u shpall aktorja më e mirë e mini-serialit.

Dhe është shumë e merituar. Në fund të fundit, Frank jo vetëm që tregoi shumë bukur jo sportin më spektakolar - shahun, por gjithashtu krijoi një dramë madhështore për luftën kundër demonëve të brendshëm.

Një përrallë pa zuzar

Pas vdekjes së nënës së saj, e reja Elizabeth Harmon përfundon në një jetimore. Fëmijët rriten atje me ashpërsi, por pa egërsi groteske. Vërtetë, midis ilaçeve që u jepen reparteve, ka qetësues të fortë dhe Beth zhvillon varësinë nga droga që në moshë të re.

Një ditë vajza takon një portier që luan shah me veten e tij. Ai merr për të mësuar Beth, dhe rezulton se ajo është jashtëzakonisht e talentuar në këtë sport. Më vonë, heroina tashmë e rritur fillon të marrë pjesë në gara të ndryshme shahu dhe shpejt bëhet lider. Tani ajo duhet të mposhtë vetëm kampionen sovjetike. Por për këtë, Beth duhet të përballet me varësitë e saj ndaj alkoolit dhe pilulat.

Në fillim, mund të duket se heroina e re do të duhet të kapërcejë të gjitha vështirësitë tipike që lidhen me karrierën e një gruaje në një botë tradicionalisht mashkullore. Për më tepër, në SHBA të viteve '60, kur shpaloset veprimi kryesor, ky problem ishte shumë urgjent.

Por Scott Frank fokusohet në diçka krejtësisht tjetër. Nëse shikoni nga afër, nuk ka antagonistë në vetvete në këtë histori. Për disa minuta, agjentët e këqij të KGB-së nga BRSS do të shfaqen dhe babai birësues do të kryejë disa poshtërsi. Por këta janë personazhe tepër dytësorë dhe formalë. Shumicën e kohës, heroina do të takojë vetëm njerëz të denjë. Dhe lufta kryesore zhvillohet në shpirtin e saj. Dhe këtu autori nuk është i prirur për moralizimin e tepruar.

Sigurisht që alkoolizmi dhe varësia nga pilulat janë të dëmshme për organizmin, por edhe këto zakone nuk paraqiten si të këqija absolute. Beth thjesht pyet nëse ajo mund të jetë një lojtare kaq e mirë nëse heq dorë nga dashuritë e saj. E njëjta gjë vlen edhe për komunikimin e saj me njerëzit. Një vajzë introverte ka probleme me socializimin, por jo gjithmonë vuan nga kjo.

Në guaskën e një drame tradicionale sportive, regjisori tregon historinë e rritjes dhe gjetjes së vetvetes. Është kjo qasje që bën të mundur që të bëhet një komplot krejtësisht tipik prekës dhe emocionues. Shikuesi nuk shqetësohet më shumë për fitoren e Beth-it ndaj një kundërshtari tjetër, por për gjendjen e saj emocionale. Shahu këtu shërben vetëm si pasqyrë e problemeve të saj.

Queen's Move vështirë se është një histori plotësisht realiste. Një pjesë përrallore i është shtuar posaçërisht serialit. Ashtu si personazhi kryesor i Alice Through the Looking Glass të Lewis Carroll, Beth shkon nga pengu në mbretëreshë: jo më kot në finale ajo do të ecë rrugëve me një veshje të bardhë që lë të kuptohet qartë një copë nga dërrasa. Kjo është një histori tipike për "motorin e vogël që mundi". Por një naivitet i tillë i sinqertë është vetëm një plus për historinë.

Sport perfekt

Autori i librit origjinal, Walter Tevis, u bë i famshëm falë romanit fantastiko-shkencor "Njeriu që ra në tokë". Por "Queen's Move" (edhe pse do të ishte më korrekte të përkthehej "Queen's Gambit") është vepra e tij më personale.

Autori e adhuronte shahun dhe në këtë libër thjesht rrëfeu dashurinë e tij. Falë kësaj, në roman, dhe më pas në serial, loja u kthye në një sport ideal ku takohen rivalët më të denjë.

Beth-it nuk i refuzohet kurrë një ndeshje për shkak të gjinisë apo edhe moshës së saj. Gjatë lojës, kundërshtarët mund të jenë të ashpër ose shumë emocionalë, por çdo herë pas ndeshjes falënderojnë njëri-tjetrin. Dhe madje edhe frika kryesore e Beth - mjeshtri rus Vasily Borgov (Marcin Dorochinsky) - rezulton të jetë një person shumë i denjë që dëshiron vetëm konkurrencë të ndershme.

Dhe është edhe më interesante që shahistët sovjetikë tregohen këtu jo vetëm si lojtarët më të fuqishëm, por edhe si një simbol i ndihmës së ndërsjellë. Ata thjesht janë kundër individualistëve amerikanë që nuk duan të ndajnë njohuritë e tyre. Nuk është e vështirë të merret me mend se çfarë do të ndodhë në finale. Por përsëri ia vlen të kujtojmë: Frank nuk po xhiron një projekt historik, por një përrallë moderne.

Në të vërtetë, në realitet, edhe garat lokale dhe aq më tepër ndërkombëtare duken shumë më të vështira. Por Tevis nuk e shpiku Beth Harmon kot dhe nuk mori një histori të besueshme si bazë. Edhe pse në të njëjtën kohë është e vështirë të mos vëresh aludime të Bobby Fischer dhe Nona Gaprindashvili.

Po aq e rëndësishme, Scott Frank iu afrua shfaqjes së vetë lojës në seri sa më me përgjegjësi. Në fund të fundit, komuniteti i shahut dikur mposhti filmin "Sacrificing a Pawn" për shkak të absurditeteve që ndodhin në tabelë. Garry Kasparov dhe Bruce Pandolfini ishin të ftuar në serial si konsulentë, të cilët ndihmuan që loja të tregohej e besueshme. Adhuruesit e këtij sporti ishin të kënaqur me The Queen's Gambit: A Netflix Series Where The Chess Is Done Right, dhe interesi për shahun është rritur në shumë vende të botës.

Shumë më tepër pasaktësi në serial mund të shihen në lidhje me vetë botën e viteve '60. Dhe kjo vlen edhe për një Amerikë krejtësisht lodër, sikur të ketë prejardhje nga kartolinat, dhe BRSS, ku një fëmijë shpërndan vodka në një restorant. Por këtu autori thjesht sakrifikoi realizmin në favor të së bukurës.

Pamje mahnitëse

Scott Frank ka qenë prej kohësh i njohur si një skenarist i shkëlqyer: ai përshtati romanin "Get Shorty" për filmin e Barry Sonnenfeld, punoi me Aaron Sorkin dhe Steven Soderbergh, dhe për filmin "Out of Sight" ai madje u nominua për një Oscar.. Por pas publikimit të serialit "Të harruar nga Zoti", të cilin Frank e drejtoi sipas skenarit të tij, u bë e qartë se talenti i tij regjisorial nuk është inferior se ai i një shkrimtari.

Edhe nëse dikujt nuk i pëlqen komploti i The Queen's Move, është e pamundur të mos biesh në dashuri me pamjet e tij. Si fillim, autori mori një nga aktoret më të ndritura të viteve të fundit, Anya Taylor-Joy, e cila kishte luajtur tashmë në Eggers' Witch dhe M. Night Shyamalan's Split, dhe krijoi një imazh të jashtëzakonshëm për të. Për shtatë episode, ajo arrin të ndryshojë shumë veshje dhe modele flokësh.

Për më tepër, aktorja ka shumë skena solo me vallëzim, dehje alkoolike dhe manifestime të tjera të një natyre rebele. E gjithë kjo është erëza me një kolonë zanore retro dhe një pozë të organizuar në mënyrë perfekte.

Pjesa tjetër e aktorëve vetëm e ndihmojnë atë, megjithëse ka mjaft personalitete të ndritshme në ekran. I preferuari përgjithmonë i ri i Scott Frank, Thomas Brodie-Sangster, mban kapele kauboj. Harry Melling dëshmon edhe një herë se imazhi i Dudley Dursley është në të kaluarën e largët: ai tashmë shkëlqeu në thrillerin "Djalli është gjithmonë këtu" dhe tani ai nuk humbet në sfondin e të tjerëve në "Kthesa e Mbretëreshës". Mund ta rendisni për një kohë të gjatë, por është më mirë vetëm ta shikoni.

Frank madje ishte në gjendje të përfytyronte shahun. Treni i mendimit të heroinës pasqyrohet në figura që lëvizin nëpër tavan (këto momente tashmë janë kthyer në meme). Dhe gjatë ndeshjeve, regjisori vendos një pamje krejtësisht simetrike dhe nuk fokusohet në lëvizjet e tyre, por në emocionet e lojtarëve. Për më tepër, ai përpiqet të bëjë pa riprodhuar: shumica e personazheve duket se po përpiqen të fshehin ndjenjat e tyre. Por gjithsesi, momentet kur Beth shikon kundërshtarin dhe e ul menjëherë mbrapa, thonë më shumë sesa dialogë të plotë ose tekste zanore në prurje të tjera.

Ata u përpoqën ta transferonin në ekran romanin "Lëvizja e Mbretëreshës" për shumë vite. Në vitet '90, vetë Bernardo Bertolucci e mori përsipër, dhe më vonë adaptimi mund të bëhej debutimi regjisorial i Heath Ledger. Por çdo herë që gjithçka u shkatërrua, derisa Scott Frank u nis për biznesin.

Tani mund të thuhet me siguri se pritshmëritë ia vlenin. Është e vështirë të imagjinohet të paktën dikush në vendin e Ani Taylor-Joy. Dhe në formatin e një filmi të gjatë, vështirë se do të kishin pasur kohë të zbulonin të gjithë heronjtë dhe aq më tepër të shfaqnin kaq shumë pamje të bukura.