Si të filloni të vizatoni nëse nuk e keni bërë kurrë më parë

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Nuk është kurrë vonë për të filluar nëse keni dëshirën për të pikturuar dhe gatishmërinë për të praktikuar rregullisht.

Jam i sigurt se mund të filloni të vizatoni në çdo moshë. Unë vetë u interesova për artin pas shkollës. Për një person që dëshiron të pikturojë, ka dy mënyra. E para është të merrni bojë dhe thjesht të filloni: mos u zhytni në teori, mos mendoni për rregullat, ndiqni vetëm impulsin tuaj të brendshëm. E dyta është të shkosh për të studiuar.

Ku të filloni, çfarë të lexoni, ku të studioni

Këtu janë disa ide.

• Regjistrohuni për çdo kurs grupi të të rriturve ose shkoni në një festë artistike.
• Nëse jeni më shumë adhurues i video mësimeve, atëherë këtu është kanali i njohur i artistes profesioniste Anastasia Shimshilashvili - Art Shima. Ose kanali, i cili quhet “Si të mësosh të vizatosh”, ku postojnë mësime për vizatimin në stile të ndryshme, me metoda dhe mjete të ndryshme.
• Libri im i preferuar është “Vizatim. Bazat e vizatimit akademik arsimor "nga Nikolai Li.
• Gjeni një artist, puna e të cilit është shumë e afërt dhe interesante për ju, bisedoni me të ose merrni edhe një mësim. Për fat të mirë, Interneti ju lejon të kontaktoni këdo.

Cila teknikë të zgjidhni

Unë nuk mendoj se në fillim duhet të kufizoni veten në zgjedhjen e teknikës së vizatimit. Nëse zgjidhni artin tradicional ose dixhital, libër skicash dhe lapsa ose tabletë, varet nga preferenca juaj personale. Të dyja janë të kërkuara në treg. Këto janë mjete të ndryshme, ato mund dhe duhet të zotërohen, përveç kësaj, rregullat e perspektivës, përbërjes, proporcioneve, shkencës së ngjyrave janë të njëjta.

Dhe për të kuptuar nëse doni të bëni art, nëse ju pëlqen kjo teknikë apo një tjetër, nëse vizatimi do t'ju vijë fare, duhet të provoni.

Nga çfarë të frymëzoheni

Ju nuk duhet të frymëzoheni vetëm nga veprat e artit. Unë gjej një muzë në dizajn, modë, tatuazhe. Çdo zonë ka frymëzuesit e saj. Për shembull, më pëlqen puna e artistit të tatuazheve Andrey Volkov dhe projekti "Mister Artist" nga Radik Musin. Do të veçoj edhe markën e veshjeve Bevza dhe prezantimin e koleksioneve të tyre në rrjetet sociale.

Lexoni libra, shkoni në muze, shikoni filma, dëgjoni muzikë - kurrë nuk e dini se cili do të jetë në fund të fundit shtysa për të krijuar një projekt.

A është e mundur të arrihet diçka pa arsim

E gjitha varet nga qëllimet tuaja.

Nëse doni të përmbushni nevojat tuaja krijuese, tregoni të afërmve dhe miqve tuaj se jeni një person krijues, përmbushni një ëndërr të vjetër, atëherë nuk keni nevojë për ndonjë edukim.

Nëse keni një synim për t'u bërë një artist profesionist, i suksesshëm tregtar, atëherë herët a vonë me siguri do të përballeni me nevojën për të fituar njohuri teorike dhe për të zhvilluar aftësi. Kjo është e nevojshme të paktën për të përmirësuar nivelin teknik dhe cilësinë e përmbushjes së porosisë.

Nga ana tjetër, duke parë sheshin e zi të Malevich-it, mund të duket se kjo është gjithçka që autori është i aftë. Sidoqoftë, Malevich ishte një artist profesionist dhe një teoricien autoritar i artit, ai pikturoi piktura në teknika të ndryshme. Rezulton se edukimi juaj mund të jetë i padukshëm për një publik të papërgatitur.

Rregullat për çdo ditë

1. Rregulli më i rëndësishëm i një artisti, për mendimin tim, është të praktikojë çdo ditë, të paktën në fazën e të mësuarit. E vërej edhe vetë që pas një pushimi të gjatë është shumë e vështirë të fillosh, duket se duhet të rimësosh, aftësia humbet. Dora duket se harron atë që i është dhënë me lehtësi deri vonë.
2. Skico kudo që të jeni. Edhe nëse nuk keni kohë, mbani me vete një libër skicash për të skicuar gjithçka që shihni. Mund të jenë figura njerëzish, rrugë, fenerë … Skicat zhvillojnë në mënyrë të përsosur syrin dhe stërvitin dorën. Dhe më vonë ato mund të jenë të dobishme për komplotin e një fotografie të plotë.
3. Provoni gjëra të reja. Në procesin e të mësuarit, mos u ndalni në një lëndë ose material. Provoni teknika dhe materiale të ndryshme për t'ju ndihmuar të formoni stilin tuaj.
4. Mund të tingëllojë e rëndomtë, por është shumë e rëndësishme të jesh i interesuar për artin. Zgjeroni horizontet tuaja, shikoni piktura nga artistë të ndryshëm, zbuloni se si dhe pse i krijuan veprat e tyre. Jam i sigurt se kjo është një përvojë e paçmuar dhe emocionuese për çdo artist aspirues.
5. Mos kini frikë nga reagimet. Ju mund të ngarkoni krijimet tuaja në faqet në rrjetet sociale, por mua më duket se mënyra më e mirë për të marrë komente është personalisht në ekspozita. Ekspozoni punën tuaj dhe komunikoni me njerëzit, dëgjoni kritikat. Në fund të fundit, është ajo që do t'ju ndihmojë të bëheni më të mirë. Nuk është e nevojshme të filloni me galeri të mëdha: organizoni një apartament në shtëpi vetëm për njerëzit tuaj, ftoni miqtë dhe familjen.

Nëse imagjinoni një artist të suksesshëm bashkëkohor, unë do ta përshkruaja atë si një personalitet karizmatik, të ndritur, me aftësi të mira teknike dhe, në mënyrë ideale, gjithashtu me një brez komercial. Por çdo artist ka rrugën e tij. Dikush është një personazh i ndritur, dikush është mjeshtër i pikturës së peizazheve dhe dikush mund të shesë një kanavacë me një "pështymë" bojë. Është ky diversitet që e bën botën e artit kaq interesante. Dhe me të vërtetë besoj se secili prej nesh ka audiencën e tij që thjesht duhet gjetur.