"Minari": çfarë e tërheq filmin për familjen koreane, e cila mori gjashtë nominime për Oscar

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Historia e jetës së vështirë të emigrantëve do të duket e kuptueshme dhe e njohur për shikuesit e çdo vendi.

Më 8 prill do të dalë në ekranet ruse filmi “Minari” me regji të Lee Isaac Chun. Tashmë gjatë premierës në festivalin Sundance, ky film ka gëzuar publikun, duke marrë Çmimin e Madh të jurisë profesionale dhe çmimin e publikut. Me Golden Globe, autorët patën një mospërputhje: vepra ishte vetëm në kategorinë e "Filmit më të mirë të huaj", pasi personazhet flasin koreanisht. Edhe pse “Minari” është filmuar tërësisht nga një ekip amerikan.

Por me "Oscar" fotografia ka perspektiva më rozë: mori gjashtë nominime njëherësh, duke përfshirë "Filmi më i mirë" dhe "Regjisori më i mirë". “Toka e Nomadëve” konsiderohet ende si favoritja e çmimit, por shembulli i vitit të kaluar i “Parazitëve” lë shumë shpresa për autorët e “Minari”.

Për më tepër, filmi me të vërtetë doli të ishte shumë prekës dhe absolutisht universal. Edhe pse i dedikohet familjes së mërgimtarëve koreanë, historia do të duket e afërt dhe e kuptueshme për çdo shikues. “Minari” tregon për kërkimin e vendit të tyre në jetë dhe rëndësinë e lidhjeve familjare.

Duke ndjekur një ëndërr

Emigranti nga Koreja Jacob (Stephen Yang) lëviz nga Kalifornia në Arkansas provincial me gruan, vajzën dhe djalin e tij. Familja jeton në një rimorkio, të rriturit duhet të punojnë në fermën e shpendëve, duke renditur pulat. Por Jacob planifikon të përmbushë ëndrrën e tij - të bëhet një fermer i vërtetë amerikan. Ai blen një copë tokë dhe përpiqet të kultivojë ushqim korean mbi të.

Por puna po shkon me shumë vështirësi, nuk ka energji dhe para të mjaftueshme. Dhe gjithashtu djali më i vogël David ka probleme me zemrën. Pastaj Jacob transporton nga Korea vjehrrën e tij Sunju (Yun Yeo-jung) - një plakë shumë tronditëse që nuk di të piqet byrekë, por i pëlqen të shikojë boks dhe të betohet. Davidi i ri ka frikë nga një i afërm. Megjithatë, të gjithë ata duhet të kalojnë shumë vështirësi në rrugën drejt ëndrrës tipike amerikane.

Minari vetëm në shikim të parë mund të duket si një haraç tipik për axhendën sociale: një histori për emigrantët që mbijetojnë në Amerikë. Shumë shpejt, fotografia e bën të qartë se ndryshimi midis kulturave dhe racave këtu është vetëm një element i komplotit, por në asnjë mënyrë përbërësi kryesor i tij.

Kjo histori u kushtohet atyre që përpiqen të hyjnë në një vend të panjohur dhe ëndërrojnë të arrijnë më shumë. Për shkak të kësaj, "Minari" duket si një shëmbëlltyrë krejtësisht universale: Shtetet e Bashkuara mund të zëvendësohen nga çdo vend tjetër, dhe koreanët - nga përfaqësues të një kombësie tjetër. Megjithatë, ideja do të jetë e njëjtë.

Prandaj, është e lehtë të gjesh tipare të njohura në personazhet kryesore të figurës. Për më tepër, autorët e filmit, me një dashuri të dukshme për personazhet, nuk përpiqen t'i idealizojnë dhe t'i kthejnë në model. Jakobi shpesh bën gjëra të nxituara. Për më tepër, ai nuk konsultohet as me gruan e tij, duke marrë vendime për të gjithë familjen. Kjo çon në konflikte të pashmangshme.

Në përgjithësi, komploti është më ironik mbi tregimet tipike për ëndrrën amerikane sesa vijon. Filmi duket se flet për vështirësitë e asimilimit, por shpeshherë e kthen gjithçka nga brenda. Po, koreanët këtu konsumojnë gjithçka amerikane - për shembull, sode, e cila fjalë për fjalë lavdërohet. Ata gjithashtu shkojnë në kishën lokale për mungesën e një tjetri. Por në të njëjtën kohë, nuk është Jacob ai që portretizohet si një punëtor qesharak dhe supersticioz, por ndihmësi i tij - Amerikani Paul (Will Patton), i cili rregullisht mban një kryq të madh mbi vete.

E gjithë kjo çon në një moral të rëndësishëm, pak të trishtuar, por shumë jetësor. Një person mund të jetë aq i sjellshëm dhe simpatik sa të dojë, por kjo në asnjë mënyrë nuk do ta sigurojë atë nga goditjet e fatit.

Në të njëjtën kohë, "Minari" refuzon me zell t'i japë leksion shikuesit. Filmi nuk këshillon imitimin e personazheve, por gjithashtu nuk dekurajon aventura të tilla. Nuk është çudi që autori e bëri fëmijën David personazhin kryesor të tregimit. Ai vetëm vëzhgon atë që po ndodh, duke kaluar gjithçka përmes prizmit të perceptimit të fëmijës së tij.

Çuditërisht, por është ky hero, i pafuqishëm për të pasur ndonjë ndikim në atë që po ndodh, madje edhe me probleme shëndetësore, frymëzon optimizëm.

Historia familjare

Regjisori Lee Isaac Chun, i cili shkroi vetë skenarin për filmin, nuk e fsheh se komploti bazohet pjesërisht në biografinë e tij. Kjo, meqë ra fjala, e bën fotografinë të ngjashme me të preferuarin e Oskarit 2019 - Roma nga Alfonso Cuarona. Por ai përfshiu në komplotin e tij vetëm atmosferën dhe vendet. Krijuesi i "Minari" shkon më tej - vetë regjisori është hamendësuar qartë në imazhin e Davidit.

Kjo është arsyeja pse, pavarësisht nga të gjitha mangësitë, imazhet e heronjve janë të shkruara me një ngrohtësi të tillë. Skena kur fëmijët, duke parë prindërit sharës, fillojnë t'i hedhin aeroplanë letre duke kërkuar pajtim, nuk do të prekë vetëm ata që nuk kanë absolutisht asnjë ndjeshmëri për personazhet e ekranit.

Dhe komunikimi i Davidit me gjyshen e tij është një nga linjat më simpatike të fotos. Kushdo që kujton që nga fëmijëria takimet e para me të afërm të çuditshëm të largët, do të shohë shumë momente të njohura. Për më tepër, kësaj pjese i jepen edhe shakatë më të ndritura (ndonjëherë të panevojshme të vrazhda, por shumë qesharake), dhe skenat më prekëse. Yoon Yeo-jung është i mahnitshëm në këtë imazh të diskutueshëm.

Vlen të pranohet se filmi nuk kishte kohë të mjaftueshme për të gjithë. Gruaja e Jakobit, Monica (Han Ye-ri) duket si një karakter-funksion i thjeshtë. Në fillim, ajo e ndjek me besnikëri të shoqin, më pas, siç pritej, lodhet nga problemet e tij. Kjo heroinë nuk ka pothuajse asnjë "unë" të sajën. Situata është edhe më e keqe me motrën e madhe të Davidit, Ann. Ajo vetëm herë pas here shfaqet për të ndihmuar sadopak pjesën tjetër të personazheve.

Megjithatë, familja në Minari duket si një organizëm i gjallë dhe, në fakt, i gjithë filmi i kushtohet rëndësisë së atyre që janë afër. Kjo shfaqet në marrëdhënien mes Jakobit dhe Monikës, në sjelljen e fëmijëve dhe mbi të gjitha në komunikimin e pakrahasueshëm mes Davidit dhe gjyshes së tij.

Konfliktet mund të lindin në familje, ndonjëherë ajo pothuajse shpërbëhet. Por për disa arsye, nuk ka asnjë dyshim për një sekondë se këta njerëz e duan njëri-tjetrin. Dhe, ndoshta, përfitimi kryesor i "Minari" është se pasi të shikoni këtë foto, do të dëshironi të telefononi edhe një herë prindërit ose t'i thoni fjalë mbështetje të dashurit tuaj.

Thjeshtësia dhe metafora

Filmi i Lee Isaac Chun nuk është aspak shumë pretencioz dhe i pazakontë për sa i përket paraqitjes vizuale dhe nëntekstit të historisë. Regjisori ftoi kameramanin Lachlan Milne, i cili u bë i famshëm pas serialit "Stranger Things".

Minari është plot me pamje të bukura të natyrës në dorë, në kontrast me pamjet e zbehta dhe statike të përditshmërisë së familjes. Megjithatë, xhirimet nuk e tërheqin vëmendjen në vetvete, vetëm duke ndihmuar për të ndjerë përvojat e personazheve.

Megjithatë, ka shumë metafora interesante të fshehura në thjeshtësinë e dukshme. Për më tepër, drejtori nuk u shërben atyre shumë qëllimisht. Vetëm bima e minarit (është omezhnik) bie në sy. E mbjellë nga një gjyshe, ajo ende mbin edhe në tokën më të pafavorshme, e cila krijon një ndjenjë të një fundi të lumtur me zymtësinë e përgjithshme të historisë.

Por nëse shikoni me vëmendje, në film ka shumë aludime të tjera dhe më të rëndësishme alegorike. Për shembull, uji si mjeti kryesor i mbijetesës përshkon të gjithë komplotin si lajtmotiv. Kjo vlen edhe për një pus tharjeje për ujitje të bimëve, dhe një përplasje me një zjarr, dhe shpresën se burimi do të shërojë Davidin e vogël, dhe madje edhe kuptimin shumë fjalë për fjalë të emrit të limonadës Mountain Dew.

Dhe atëherë është më mirë t'i lejoni shikuesit të kërkojë dhe interpretojë vetë skenat individuale. Siç u tha më lart, Jacob dhe Monica punojnë duke renditur pulat në fermën e shpendëve. Në këtë rast, meshkujt “disponohen” sepse kanë më pak përfitim. A nuk është ky një aludim për njerëzit që nuk kanë mundur të "depërtojnë"? Dhe vrima shëruese në zemrën e Davidit flet qartë gjithashtu.

E gjithë kjo e kthen foton nga një analog i "Boyhood" nga Richard Linklater pothuajse në "Pema e Jetës" nga Malik. Jeta e një fëmije këtu nuk është vetëm një studim i familjes së tij - është një analog i të gjithë botës. Më e thjeshtë dhe më e drejtpërdrejtë se ajo e kineastëve-filozofëve të njohur, por shumë emocionuese.

Minari është një histori krejtësisht e sinqertë, pa asnjë manipulim dhe flirtim me temat aktuale. Ky film nuk ka të bëjë aq shumë me mbijetesën, sa me intimitetin, ndihmën e ndërsjellë dhe njohjen e botës. Kjo është arsyeja pse heronjtë duken kaq prekës dhe të vërtetë, dhe unë dua të shqetësohem sinqerisht për ta.

Më e rëndësishmja, histori si këto nuk janë kurrë të vjetruara. Komploti i “Minarit” do të dukej i kuptueshëm 20 vite më parë, sot është tërheqës dhe ndoshta do të mbetet i njëjti emocional vite më vonë.