Pse ia vlen të mësoni të vizatoni dhe si ta bëni atë

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Nuk dini të vizatoni, por keni dashur gjithmonë të mësoni? Ky artikull do të jetë hapi i parë për të mësuar. Prej tij do të mësoni mendimet e ekspertëve, pse disa tërheqin që nga lindja, ndërsa të tjerët jo, çfarë duhet bërë për të mësuar se si të vizatoni dhe çfarë shpërblimesh sjell vizatimi.

Të rriturit gjithmonë duhet të shpjegojnë gjithçka. Antoine de Saint-Exupery, "Princi i Vogël"

Mos harroni pse heroi që drejtonte historinë në Princi i Vogël hoqi dorë nga "karriera e tij e shkëlqyer si artist"? Kjo është e drejtë - të rriturit nuk e kuptuan dhe nuk e vlerësuan konstriktorin e tij boa nga jashtë dhe nga brenda.

Nëse vizatoni një shtrëngues boa që gëlltiti një elefant dhe ju merrni një kapelë, atëherë ky artikull është për ju. Ne sollëm disa ekspertë - artistë profesionistë dhe stilistë - për t'iu përgjigjur pyetjeve të tilla si:

• Pse disa njerëz dinë të vizatojnë që nga lindja, ndërsa të tjerët jo?
• pse më duhet të vizatoj?
• a mund ta mesosh?
• nëse po, si ta bëjmë atë?

Interesante? Mirë se vini në mace!

Piktura - një talent apo një aftësi?

Mendimi i ekspertit:

Pse disa njerëz dinë të vizatojnë, ndërsa të tjerët jo? Është si të pyesësh pse disa njerëz janë biondë dhe të tjerë të errët.:) Sepse disa gjëra na i jep natyra, e disa jo. Ju mund të mësoni, mund të përmirësoni një aftësi, të përmirësoheni dhe të merrni me këmbëngulje, por kjo është një gjë tjetër. Fillimisht, aftësia për të vizatuar është më tepër një dhuratë …

Në dhjetor 1911, impresionisti gjerman Lovis Corinth pësoi një goditje në tru. Ana e djathtë e trupit të artistit ishte e paralizuar. Për një kohë, ai madje ndaloi së vizatuari - ai harroi se si të pikturonte.

Shkencëtarët modernë e shpjegojnë këtë "metamorfozë" me faktin se aftësia për të vizatuar varet drejtpërdrejt nga funksionimi i trurit.

Për shembull, në vitin 2010, Rebecca Chamberlain dhe kolegët e saj nga University College London vendosën të zbulojnë pse disa njerëz tërheqin që nga lindja dhe të tjerë jo.

Doli që njerëzit që nuk mund të vizatojnë shohin ndryshe nga artistët. Kur shikojnë një objekt, ata vlerësojnë gabimisht madhësinë, formën dhe ngjyrën e tij. Kjo është arsyeja pse ata nuk janë në gjendje të transferojnë me saktësi objektin e dukshëm në letër.

Për më tepër, predispozita për artet pamore varet nga kujtesa. Njerëzit që nuk mund të vizatojnë nuk mund të mbajnë mend, për shembull, këndin midis vijave dhe, në përputhje me rrethanat, ta përkthejnë atë në një vizatim.

Mendimi i ekspertit:

Më duket se absolutisht të gjithë tërheqin që nga fëmijëria. Por disa janë më pak të talentuar. Disa thjesht bien në dashuri me vizatimin, të tjerët jo. Ata që dashurohen më vonë bëhen artistë. Nëse, sigurisht, ata tregojnë zell dhe këmbëngulje dhe nëse nuk lejojnë që shqetësimet e përditshme të mbysin dashurinë për krijimtarinë.

Justin Ostrofsky dhe kolegët e tij nga Brooklyn College i Universitetit të qytetit të Nju Jorkut kanë pothuajse të njëjtin mendim si shkencëtarët nga Londra. Ata besojnë se artistët kanë perceptim vizual më të zhvilluar dhe janë më të mirë në përcaktimin se cili element duhet të vizatohet dhe cili mund të hiqet.

Mendimi i ekspertit:

Në fakt, kjo nuk është një pyetje kaq e thjeshtë. Sepse në të fshihet një tjetër: çfarë do të thotë të jesh në gjendje të vizatosh? Këtu është varrosur qeni. Kjo është arsyeja kryesore e polemikave dhe mosmarrëveshjeve. Për perfeksionistët, të jesh në gjendje të vizatosh do të thotë të jesh në gjendje të pikturosh një pikturë jashtëzakonisht realiste, të padallueshme nga fotografia. Është shumë e vështirë për njerëz të tillë të mësojnë, sepse një aftësi e tillë kërkon një investim të madh kohe dhe përpjekje. Mund të duhet më shumë se një vit për të trajnuar dhe përmirësuar aftësinë, por personi do të jetë ende i pakënaqur me veten dhe nuk do të besojë se mund të vizatojë. Plus, shumë njerëz përfundimisht harrojnë se çfarë do të thotë fjala "mëso" kur bëhet fjalë për stërvitjen e trupit. Të rriturit besojnë se të mësuarit është leximi i librave, memorizimi i informacionit. Vizatimi realist është një aftësi praktike që përfshin, para së gjithash, zhvillimin e syrit. Nuk ndodh brenda natës. Në fillim rezulton jo shumë e ngjashme, e dobët, e keqe. Dhe shumë e kanë shumë të vështirë të përballojnë zhgënjimin në fillim. Ata u larguan, duke i thënë vetes diçka të tillë si: "Nuk do të funksionojë gjithsesi", ose "Unë ndoshta nuk kam aftësi". Dhe krejtësisht kot. Praktika tregon se në vizatim, sasia në mënyrë të pashmangshme kthehet në cilësi. Përveç kësaj, ka njerëz të tjerë me të menduarit më pak objektiv dhe më shumë imagjinativ. Ata janë më pak kërkues për realizmin e imazhit, është më e rëndësishme për ta të përcjellin gjendjen, ndjenjat, emocionet. Njerëz të tillë mësojnë më lehtë, e shohin përparimin e tyre, duke filluar që në punët e para (sigurisht, shumë këtu varet edhe nga mësuesi, nga aftësia e tij për të tërhequr vëmendjen e studentëve për pikat e forta të punës së tyre). Ata përfundojnë duke pikturuar. Ata gjithashtu mund të jenë kritikë ndaj aftësive të tyre dhe besojnë se nuk mund të vizatojnë ose nuk janë mjaftueshëm të mirë. Por kjo nuk i pengon ata të angazhohen në krijimtari, domethënë, në procesin e punës krijuese zhvillohet mësimi. Siç thashë, sasia kthehet në cilësi.

Çuditërisht, shumë kohë përpara studimeve të përshkruara, artisti (dhe psikologu) Kimon Nicolaides argumentoi se problemi kryesor për njerëzit që mendojnë se nuk mund të vizatojnë është se ata nuk i shohin gjërat siç duhet. Sipas artistit, aftësia për të vizatuar nuk është një talent, por një aftësi. Përkundrazi, 5 aftësi:

• vizioni i skajit;
• vizioni i hapësirës;
• vizioni i marrëdhënieve;
• vizioni i hijes dhe dritës;
• vizioni i së tërës.

Ushtrimet për të zhvilluar këto aftësi përshkruhen në Mënyra Natyrore e Vizatimit.

Ekziston vetëm një mënyrë e sigurt për të mësuar se si të vizatoni - mënyra natyrale. Nuk ka të bëjë fare me estetikën apo teknikën. Ajo lidhet drejtpërdrejt me besnikërinë dhe saktësinë e vëzhgimit, dhe me këtë nënkuptoj kontaktin fizik me një shumëllojshmëri të gjerë objektesh përmes të pesë shqisave. Kimon Nikolaidis

Mbështetësit Metoda e vizatimit të hemisferës së djathtëbesoni gjithashtu se "sekret" është në kokë. Por arsyeja e paaftësisë së disa njerëzve për të vizatuar është se në procesin e krijimit artistik ata përdorin (gabimisht) hemisferën e majtë, racionale, të trurit.

Metoda e vizatimit të trurit të djathtë u zhvillua nga mësuesja e artit Betty Edwards PhD në fund të viteve 1970. Libri i saj The Artist Within You (1979) u bë bestseller, është përkthyer në dhjetëra gjuhë dhe ka kaluar nëpër disa botime.

Koncepti i Edwards u bazua në kërkimin shkencor të neuropsikologut, profesorit të psikobiologjisë, fituesit të çmimit Nobel Roger Sperry.

Dr. Sperry studioi "specializimin funksional të hemisferave cerebrale". Sipas teorisë së tij, hemisfera e majtë e trurit përdor mënyra analitike dhe verbale të të menduarit, është përgjegjëse për të folurit, llogaritjet matematikore, algoritmet. Hemisfera e djathtë, përkundrazi, është "kreative", mendon në imazhe dhe është përgjegjëse për perceptimin e ngjyrës, krahasimin e madhësive dhe këndvështrimeve të objekteve. Këto karakteristika Dr. Edwards i quajti "L-mode" dhe "R-mode".

Për shumicën e njerëzve, hemisfera e majtë dominon kur përpunohet informacioni. 90% e njerëzve që mendojnë se nuk mund të vizatojnë vazhdojnë të "përdorin" hemisferën e majtë gjatë krijimit artistik, në vend që të ndezin "modalitetin P" dhe të perceptojnë imazhe vizuale integrale.

Mendimi i ekspertit:

Nuk ka njerëz absolutisht që nuk vizatojnë. Ka rrethana – prindërit, mësuesit, shoqëria – që krijojnë situata “dështimi”. Një person thjesht fillon të mendojë shumë keq për veten. Padyshim që ka njerëz të talentuar dhe të gjithë të tjerët kanë mundësi të vizatojnë, por dëshira është zmbrapsur. Në klasat e mia vijnë njerëz që për shumë vite ëndërronin vetëm të pikturonin, por frika ishte shumë e madhe. Dhe në klasë ka një emocion. Sado që të ikësh nga një ëndërr, ajo sërish do të kapërcejë.

Për të kuptuar se si funksionon kjo, imagjinoni se dëshironi të vizatoni një karrige. Ti thua me vete: “Do të vizatoj një karrige”. Hemisfera e majtë e përkthen menjëherë fjalën "karrige" në simbole (shkopinj, katrorë). Si rezultat, në vend që të vizatoni një karrige, ju po vizatoni format gjeometrike nga të cilat truri juaj i majtë mendon se është bërë karrigia.

Prandaj, thelbi i metodës së vizatimit të hemisferës së djathtë është të shtypni përkohësisht punën e hemisferës së majtë.

Kështu, shkenca po endet rreth idesë se aftësia për të vizatuar është një aftësi që çdokush mund ta fitojë.

Mendimi i ekspertit:

Të gjithë njerëzit mund të vizatojnë. Thjesht dikush nuk e di ende për këtë.

Kështu është rregulluar sistemi i edukimit në botën tonë, i cili nxit zhvillimin e të menduarit logjik dhe i kushton shumë pak rëndësi zhvillimit krijues intuitiv të individit. Për shembull, unë kam aftësitë e vizatimit klasik. Në klasën e universitetit vizatuam vetëm një shfaqje për 16-20 orë akademike, në mënyrë që gjithçka të ishte perfekte, në mënyrë klasike. Më pas studiova në Shkollën e Lartë Britanike të Artit dhe Dizajnit, ku bota ime u kthye përmbys. Së bashku me mua, në të njëjtin grup, studionin njerëz që morën fillimisht një laps në duar dhe ata ia dolën më mirë se unë. Në fillim nuk e kuptova: si është ?! Unë jam një dizajner, kam kaluar shumë kohë në klasat e vizatimit dhe pikturës, dhe kolegët e mi në atë kohë studionin matematikë, fizikë, filozofi etj. Por ndonjëherë puna e tyre është më interesante se e imja. Dhe vetëm pas semestrit të parë të studimit në "British" kuptova se të gjithë mund të vizatojnë! Gjëja më e rëndësishme është ta dëshironi dhe të merrni një laps ose furçë.

Pse ia vlen të mësoni të vizatoni?

Iya Zorina, autorja e artikujve të mrekullueshëm mbi Lifehacker, foli një herë për përvojën e saj personale të vizatimit. Ajo filloi një skedë skice dhe "e lejoi veten të krijonte". Si rezultat, Iya shkroi:

Tani e kuptoj mirë pse ia vlen të vazhdohet dhe pse të gjithë duhet të përpiqen.

Pse ia vlen të pikturohet?

Vizatimi zhvillon funksionet njohëse

Vizatimi përmirëson perceptimin, kujtesën vizuale, aftësitë e shkëlqyera motorike. Ndihmon për t'i parë gjërat më thellë, për të studiuar lëndët në mënyrë gjithëpërfshirëse.

Mendimi i ekspertit:

Vizatimi ndihmon për të parë botën me sy të ndryshëm, të rinj, filloni ta doni natyrën, njerëzit dhe kafshët edhe më shumë. Ju filloni të vlerësoni gjithçka edhe më shumë! Vetë procesi i vizatimit ngjall emocione të pabesueshme, të lezetshme. Një person pasurohet shpirtërisht dhe rritet mbi veten e tij, zhvillon dhe zbulon aftësitë e tij të fshehura. Është e nevojshme të vizatoni për të qenë të lumtur dhe për t'i dhënë botës mirësi dhe bukuri.

Vizatimi është një mënyrë për të shprehur veten

Duke vizatuar, një person zbulon potencialin e tij personal. Piktura është një dialog i "Unë" të brendshëm me botën.

Mendimi i ekspertit:

Vizatimi i jep diçka të ndryshme çdo personi. Dikush në këtë proces gjen paqe dhe relaksim, dhe dikush - gumëzhimë dhe ngritje. Për të tjerët, ky është kuptimi i jetës. Aktualisht jam duke studiuar art terapi për fëmijë dhe të rritur. Mund të themi me siguri se vizatimi ndihmon në zgjidhjen e shumë çështjeve psikologjike: rrit vetëvlerësimin, largon tensionin në marrëdhënie (familje ose punë), heq frikën, etj. Për shembull, ekziston një metodë e tillë Mandala - vizatimi në një rreth (është i quajtur gjithashtu një rreth shërues). E kontrollova vetë - funksionon! Vizatimi është një proces i pavetëdijshëm dhe është gjithmonë një lidhje me "Unë" tuaj, me potencialin tuaj, i cili është i natyrshëm për çdo person që nga lindja. Këshilla ime: pikturo sa më shumë dhe shpesh, zbulo aspekte të reja të jetës tënde, mbush me kreativitet çdo ditë!

Vizatimi rrit vetëvlerësimin

Duke vizatuar, një person bëhet më i sigurt në vetvete. Frika për të treguar punën tuaj dhe për t'u keqkuptuar është e pashmangshme. Çdo artist e kalon atë. Por me kalimin e kohës, zhvillohet "imuniteti" ndaj kritikave të padrejta.

Mendimi i ekspertit:

Unë pikturoj vetëm sepse më pëlqen. Dikush vizaton për shitje (këtu mund të shprehni përgjigjen e pyetjes "Pse?" në një ekuivalent universal). Por ndjenja e kënaqësisë nuk mund të peshohet apo matet në asnjë mënyrë. Një herë e bëra këtë pyetje në faqen time, një nga përgjigjet më zhyti në shpirt: "Unë vizatoj për të qenë i lumtur". Dhe është e qartë se të gjithë kanë lumturinë e tyre. Dikush është i lumtur kur kërcehet, dikush është i lumtur kur nxiton poshtë malit me ski. Dikush - kur vizatojnë. Por kënaqësia nga procesi lind kur funksionon dhe nëse studion, mund të mos funksionojë menjëherë. Sidoqoftë, nëse i kapërceni vështirësitë, atëherë krahët rriten. Nuk do të them që kjo është përgjithmonë, ka dështime dhe zhgënjime. Por gëzimi i asaj që del ia vlen përpjekja.

Vizatimi si një mënyrë meditimi

Shumë njerëz e krahasojnë vizatimin me meditimin. Krijimtaria artistike ju lejon të relaksoheni, të hyni në një gjendje rrjedhjeje. Artistët theksojnë se ndërsa pikturojnë, ata "shkëputen" nga bota e jashtme, nuk ka vend për mendimet e përditshme në kokën e tyre.

Mendimi i ekspertit:

Vizatimi është vetë-shprehje, një realitet tjetër. Është shumë e vështirë të përshkruash ndjesitë me fjalë. Çdo person që vjen tek unë ka një histori. Ndonjëherë është tragjike, herë e gëzueshme, por më e rëndësishmja, ata gjetën forcën për të ardhur. Mjaft e çuditshme, gjëja më e vështirë nuk është të mësosh se si të vizatosh, por të vish, të fillosh, të dalësh nga zona e rehatisë.

Vizatimi është argëtues

Kjo është një nga gjërat më emocionuese për të bërë. Kur një qytet ose, për shembull, një pyll "vjen në jetë" në një copë letre të bardhë, ju ndjeni kënaqësi të vërtetë.

Mendimi i ekspertit:

Vizatimi është një kënaqësi. Kjo është vetë-shprehje. Ky është një shpërthim emocionesh dhe qetësimi i nervave. Ja ku shkoni, ndodh, përgjatë rrugës, dhe drita është aq e bukur, dhe jargavanët po lulëzojnë, dhe shtëpitë janë rregulluar aq bukur në një rresht … Dhe ju mendoni: "Eh, duhet të ulem këtu tani dhe pikturo gjithë këtë bukuri!" Dhe është mirë në shpirtin tim menjëherë …

Si të mësoni të vizatoni?

Ne pyetëm ekspertët tanë nëse është e mundur të mësosh të vizatosh? Ata u përgjigjën me një zë: "Po!".

Të gjithë artistët që mund të mendoni e kanë mësuar zanatin e tyre në një kohë ose në një tjetër. Asnjë artist i vetëm i madh nuk ishte i tillë në 5 apo 10 vjet, të gjithë duhej të mësonin. Alexandra Merezhnikova

Në të njëjtën kohë, Ekaterina Kukushkina dhe Sophia Charina vunë në dukje se mund të mësoni të vizatoni në çdo moshë, gjëja kryesore është dëshira ose, siç tha Vrezh Kirakosyan, "dashuria për vizatim".

Gjithçka ka të bëjë me dëshirën. Tani ka shumë mjete dhe metoda. Mësoni për shëndetin! Gjëja kryesore është dëshira dhe këmbëngulja. Elizaveta Ishchenko

Pra, të gjithë mund të mësojnë të vizatojnë. Por si? Pyetja se cilat metoda mësimore të zgjedhim iu drejtua ekspertëve tanë.

Elizaveta Ishchenko këshilloi të zotëronte shkollën akademike dhe të studionte me mësuesin:

Unë jam një mbështetës i shkollës akademike - skica, performanca, përmasa … Mendoj se duhet të fillojmë nga e para. Jo nga video "Si të vizatoni heroin e filmit" X-Men "me një kostum skish në 2 orë", por nga koncepti i formave, formave gjeometrike dhe dritës.

Dhe Vrezh Kirakosyan, përkundrazi, i konsideron mësimet video si shumë të dobishme:

Nuk ka asgjë më të mirë se të shikosh klasa master vizatimi. Ka shumë materiale të këtij lloji në Ueb: nga bazat deri te puna serioze.

Alexandra Merezhnikova gjithashtu rekomandon të mësoni nga një profesionist, por vëren se, me praktikë të vazhdueshme, mund të përdorni gjithashtu një manual vetë-udhëzimesh.

Udhëzimet e përgjithshme janë të thjeshta. Për të mësuar të qepësh, duhet të qepësh, të mësosh të ngasësh - të ngasësh një makinë, të mësosh të gatuash - të gatuash. E njëjta gjë me vizatimin: për të mësuar se si të vizatoni, duhet të vizatoni. Është më mirë të studiosh me një mësues që mund të tregojë, sugjerojë, lavdërojë diçka - kjo është shumë e rëndësishme! Por ju mund ta bëni vetë. Nëse flasim për udhërrëfyes për vetë-studim, më pëlqeu libri "Arti i vizatimit" nga Bert Dodson, ai jep një metodë mjaft koherente dhe fleksibël. Por, natyrisht, gjithçka është individuale, për dikë metoda e tij mund të mos i përshtatet. Tani zgjedhja është mjaft e madhe, ju mund të gjeni atë që ju pëlqen personalisht.

Të nxjerrësh nga jeta është këshilla e Sofia Charina. Kjo duket mjaft e saktë kur shikoni kërkimin e Rebecca Chamberlain.

Është shumë e rëndësishme që fillestarët të punojnë nga natyra. Një tjetër mësues i domosdoshëm që do t'ju drejtojë në drejtimin e duhur. Përndryshe, procesi do të jetë më i gjatë dhe me gabime. Puna e bërë nga fotografia nuk është e dobishme. Fakti është se mediat dydimensionale (foto, fotografi) nuk pasqyrojnë plotësisht formën e objekteve, dhe kjo është shumë e rëndësishme. Personi, në fakt, nuk e ndjen atë.

Ekaterina Kukushkina, bazuar në përvojën e saj, bëri rekomandimet e mëposhtme:

1. Merrni një fletore dhe vizatoni të paktën një vizatim në ditë.

   Kështu zhvillon një person vëmendjen dhe imagjinatën. Çdo ditë ai kërkon objekte të reja për të skicuar ose del me diçka të tijën, kështu mbush dorën dhe krijon një pamje krijuese të botës.

2. Shkoni për disa klasa të pikturës në grup - atmosfera është e mahnitshme.
3. Shkoni në ekspozita në kohën tuaj të lirë.
4. Monitoroni informacionin për vizatimin në internet. Gjeni artistë, ilustrues, stilistë që janë afër jush në shpirt.
5. Eksploroni punën e artistëve të famshëm.

Por mos u përsërit pas dikujt tjetër! Mos harroni gjithmonë se jeni unike dhe e paimitueshme, stili dhe shkrimi juaj i dorës jeni ju! Një person që shpreh me guxim stilin e tij do të dalë gjithmonë nga turma.

Për më tepër, Katerina këshillon të përpiqesh të pikturosh në teknika të ndryshme.

Sa më shumë teknika të ndryshme vizatimi (akuarel, gouache, pikturë e aplikuar, bojë, laps, plastelinë, kolazh, etj.). Është mirë të vizatoni gjërat më të thjeshta: frutat, pjatat, sendet e brendshme, etj. Pasi një person të ketë provuar disa teknika, ai do të jetë në gjendje të zgjedhë atë që i përshtatet më shumë dhe të fillojë të punojë në të.

Dobishmëria

Si përfundim, ne duam të ndajmë me ju një përzgjedhje të portaleve dhe aplikacioneve që mund t'ju ndihmojnë të filloni të vizatoni.

Komunitetet e njerëzve krijues (për frymëzim)

• Behance.net
• illustrationmundo.com
• Thisiscolossal.com
• Revision.ru

Faqet e vizatimit

• Drawspace.com
• Learn-to-draw.com
• Toadhollowstudio.com
• Drawsketch.about.com
• Drawschool.ru
• Purmix.ru
• Prostoykarandash.ru

Aplikacionet

• 5 programet më të mira të vizatimit për Android.
• 5 aplikacionet më të mira të vizatimit për tablet.