Ku të gjeni kohë për hobin tuaj të preferuar dhe si ta ktheni atë në një profesion

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Një fragment nga libri se si të vizatoni komiken tuaj pa pritur frymëzim dhe çfarë të bëni më pas.

Si të pëlqen të punosh në një projekt?

"Njerëzve të specialiteteve të lidhura me vizatimin nuk e pëlqejnë fjalën "frymëzim", thotë Uryryuk, krijuesi i komikeve "Deti është i shqetësuar" dhe "I pistë dhe grindje".

Por ky kapitull ka të bëjë me frymëzimin. Dhe gjithashtu për sistematizimin e punës dhe aftësinë për të përfunduar atë që filloi.

Fillimi është gjithmonë i lehtë … Plot plane dhe entuziazëm, horizonti është në mënyrë mashtruese afër. Por të bësh një strip komik ditë pas dite, ndonjëherë për shkak të përtacisë dhe "nuk dua" ta ribëj, duke mos humbur interesin dhe fokusin, nuk është e lehtë.

Artisti Alexander Ex Makarov

Është interesante se skenaristët kanë më shumë gjasa se artistët të thonë se besojnë në frymëzim. Por autorët e teksteve dhe grafikëve besojnë se nuk do të jetë e mundur të ndërtohet punë vetëm mbi të.

Evgeny Matskevich punon si shitës në publikun e Obrazach dhe popullarizon shkencën me ndihmën e memeve qesharake. Pasi krijoi mijëra foto dhe komike me kolegët, ai arriti në përfundimin se frymëzimi është një lloj miti dhe krijimtaria është një aftësi që mund të përmirësohet me stërvitje të vazhdueshme: “Nuk ka kuptim të presësh për frymëzim. Kur përballeni me një detyrë krijuese dhe çdo ditë ju duhet të gjeneroni ide interesante, e vetmja gjë që kërkohet është të filloni të vizatoni."

Sipas skenaristit dhe redaktorit Mikhail Zaslavsky, ka kuptim të flasim për frymëzim kryesisht në kontekstin e komikeve të autorit - projekte individuale që shkruhen dhe vizatohen, sepse ata u morën nga ideja.

"Kjo është se sa nga ajo që u bë gjatë klubit komik" Com "u shpik, - komenton ai. - Që nga viti 1992 punoj në revista periodike, shtypshkronjë dhe ky është zinxhiri i prodhimit, detyrimet, afatet që nuk shkelen. Ata janë motivimi kryesor i punës”.

Nuk ka motivim. Ka ide të zhvilluara dobët që nuk janë ende të qarta se si të zbatohen. Një tjetër djegie krijuese, e cila për disa arsye quhet "mungesë motivimi".

Tanya Papusheva artiste dhe bashkautore e komikes në internet "Rrotullat e Erundza"

Artistë të tjerë komikë mund të thonë ende se çfarë i ndihmon ata të qëndrojnë në rrugën e duhur.

Skenaristi Kirill Kovalchuk (komiku "Ditët gri të magjistarëve") vëzhgon shkrimtarë, artistë, muzikantë në Instagram dhe në Facebook: "Unë e kuptoj që nuk dua të jem më keq … Njerëzit frymëzojnë. Ata që fitojnë dhe jetojnë me atë që e duan sinqerisht."

Nëse ka një skenar dhe histori të mirë në të cilën keni besim, ka shumë mundësi që të mos shpërqendroheni nga procesi i vizatimit. Ajo që mbetet është të bëhet një skenar i mirë.

Xha Era piktor

Arsyeja për të krijuar një komik mund të jetë pjesëmarrja në një konkurs tematik, festival, sfidë. Kërkoni ata ku jeni të interesuar për detyrën, çmimet ose nivelin e jurisë dhe pjesëmarrësve.

Tatiana Lepikhina (Sideburn004) ka fituar çmime në tre konkurse ndërkombëtare manga. Gjëja kryesore që jep fitoren, sipas saj, është vetëbesimi dhe mundësia e rritjes së mëtejshme.

Që nga viti 2002, Festivali Ndërkombëtar i Tregimeve të Vizatuara "KomMissia" mbahet në Moskë. Ai nxiti Yevgeny Bornyakov, Ivan Shavrin dhe autorë të tjerë të fillonin të krijonin.

Në Shën Petersburg, Boomfest është bërë një katalizator i ngjashëm. Falë tij, Olga Lavrentieva dhe Yulia Tar morën komike.

Shpesh, shikimi i veprave të njerëzve të tjerë shtyn drejt stripit tuaj komik. Ja se si e përshkruan karikaturisti dhe shkrimtari i striptizit Nick Aragua: "Shiko," thotë historia, "mund të kishe menduar edhe për mua, nëse nuk do të ngatërroheshe. Shkoni dhe përpiquni të bëni diçka më të mirë."

Karolina e Veriut i jep forcë mundësinë për të botuar: "Lumturia filloi të më pushtonte, edhe kur hera e parë që shkruanin nga botuesi:" Le t'ju publikojmë ". Kam jetuar në një ndjenjë të gëzueshme dhe kam vizatuar një komik për gjashtë muaj, duke e trajtuar atë gjatë natës.

Një mënyrë për të mobilizuar veten është të vendosni afate të qarta.

Sergey Redisoj Klyuchnikov kujton se stripi komik "Shura dhe lulja e hënës" ishte përgatitur posaçërisht për festivalin BigFest. Ishte e nevojshme të kisha kohë për të vizatuar, për t'i treguar botuesit dhe për të shtypur: "Tashmë kisha turp të ulesha në zonën komike, në Rrugicën e Autorëve, me afishe, kartolina, distinktivë dhe libra arti. Ka një detyrë, një afat. Kështu që ju përpiqeni të qëndroni brenda saj, duke bërë gjithçka të mundshme dhe të pamundur.”

Bulat Gazizov, artisti i stripit komik "Draft: dera e katërt", argumenton se nëse nuk vjen asgjë nga koha juaj, nuk do të vini re atë që nuk funksionoi. Por për të mos humbur aftësinë tuaj për të punuar, ju duhet të bëni pushime, për shembull, të luani lojën tuaj të preferuar, të bëni një shëtitje ose të shkoni në kinema, dhe është më mirë të ngroheni dhe të luani sport."

Dhe motivimi më i fortë është përgjigja e lexuesve.

Kokëfortësia e brendshme, besimi në industri dhe dashuria për punën e tyre ndihmon. Ndonjëherë konkurrenca nxitet, ndonjëherë - mungesa e një pjese që do të dëshironit ta shihnit në raftet. Por ajo që frymëzon më shumë janë reagimet dhe reagimet e lexuesve, të kuptuarit se ti ke frymëzuar dikë ose thjesht ia ke bërë ditën dikujt më të mirë…

Julia Varasabi

Ku mund ta gjej kohën?

Për sa kohë që filmat komikë janë një hobi dhe jo një burim të ardhurash, ju duhet të kuptoni se si të ndani kohë për të.

Gjëja më e vështirë në krijimin e komikeve, sipas Anton Savinov, është ta kombinosh atë "me fitimin e parave, familjes dhe gjumit".

Oleg Tishchenkov, autor i librave "Macja", "Përrallat e robotëve" dhe të tjerë, thotë se kur vizatimi nuk është profesion, gjëja më e vështirë është të mos dalësh me një personazh ose një komplot ("kjo mund të jetë bëhet duke shëtitur qenin ose në leksione"), përndryshe pse do të humbisni disa javë punë për të.

"Koha është gjithmonë e shkurtër," - thotë Varvara Tomato. Prioritetizimi dhe planifikimi ndihmojnë. Varvara tregon një ushtrim për të cilin mësoi gjatë pjesëmarrjes në projektin ndërkombëtar “24 orë komike”: “Çështja është që të jepet një temë brenda një dite, mund ta bësh më shpejt, duhet të dalësh dhe të vizatosh një histori e plotë prej 24 faqesh. Doli të ishte e vështirë për mua, por mora një përvojë të shkëlqyer të punës së shpejtë, vendimmarrjes, gjetjes së lëvizjeve të reja që nuk janë tipike për mua."

I vendos vetes afate, orar çdo ditë dhe punoj. Më ndihmon që kam mësuar të mendoj, shpik, reflektoj, imagjinoj opsione për skica në mendimet e mia kur bëj diçka krejtësisht të ndryshme, për shembull, të shkoj në dyqan, të gatuaj, të laj dyshemenë.

Barbara domate

Një shembull i planifikimit është dhënë nga Elizaveta vitaRäven Voronina, autore e librave komik, mësuese dhe teoriciene e komikologjisë. Ajo vizaton skica të detajuara në përshtatje dhe fillon gjatë javës, dhe faqet e fundit në fundjavë. Mesatarja është dy faqe në javë dhe mund të llogarisni se sa kohë do të duhet për të krijuar komiken përfundimtare: “Duhet të punosh kudo. Miniaturat e përrallave bëhen në stacionet e autobusëve, në radhë për mjekët, në bankë, në postë… Pas kësaj, zakonisht i jap vetes disa muaj pushim, por ende shkruaj pjesë të skenarëve dhe vizatoj koncepte në përputhje dhe fillon."

Dmitry Osipenko, veprat e botuara të të cilit përfshijnë Kalorësi prej bronzi, një përshtatje komike e poemës, po përgatit gjithashtu një plan ditor për të përmbushur afatin. Por plani nuk më ndihmon: "Unë i përmbahem Pinterestit gjysmën e kohës, dhe pjesën tjetër… përpiqem të bëj gjithçka".

Lena Murzina kompozon komike teksa kthehet nga puna në shtëpi: "Është bukur të gjesh histori në autobus, ndoshta sepse dritaret janë si panele faqesh".

Dmitry Nikls Nikulushkin propozon të bëjë një vlerësim të rëndësisë së rasteve. Çdo gjë nën vlerësimin e një komike mund të "dënohet". Nëse vetë komiku është në vendin e fundit, kjo është një arsye për të menduar nëse do ta merrni përsipër.

Sipas mendimit të Andrey Plotnik, i cili vizatoi Borgothin e shkatërruesit dhe Ishullin e Maniacëve, "nëse mund t'i kushtoni të paktën një orë në ditë hobit tuaj, tashmë keni kohë të mjaftueshme për të krijuar komike … Disa arrijnë të bëjnë një faqe per nje ore. Varet nga stili që përdorni."

Në krijimin e një libri komik, për të cilin nuk ka kohë, rregulli bazë është: "Asnjë ditë pa rresht". Gjëja kryesore është rregullsia. Për shembull, unë jam duke punuar 2-4 orë në ditë me komik "Ekspedita". Unë zgjohem konkretisht në gjashtë të mëngjesit. Biznesi, natyrisht, po ecën ngadalë, ka ecur me 30 për qind gjatë vitit, por ende po ecën.

Vladislav Serov

Oleg Grin, artisti i stripit komik Pasha Technic, e krijoi atë paralelisht me punën e tij si stilist: “Nuk ka truke. Nëse dëshironi, pikturoni, nëse jo, nuk pikturoni. Në orën gjashtë të mbrëmjes, dita e punës mbaron, dhe unë filloj komike, vizatoj deri në tre të mëngjesit, me më shumë ngarkesë - deri në pesë ose derisa të filloj të bëj gabime nga lodhja."

Në Bubble punoj natën pasi puna ime kryesore është si koncept artist në industrinë e lojërave. Për të bërë gjithçka, duhet të sakrifikosh shumë, ndonjëherë edhe fundjavë, por kur e do punën, është gëzim.

Eric Erik-diziron Bragalyan

Ivan Khoroshev sugjeron bashkëpunimin me shkrimtarë, redaktorë dhe artistë të tjerë: "Nuk është e nevojshme të luani heroin dhe të bëni gjithçka vetëm". Dhe ai shton se aftësia për të punuar në një ekip do t'u vijë në ndihmë edhe atyre që vendosin të mos e lidhin jetën me komike.

Kur ndani punën me një skenarist ose kolorist, mund të motivoni njëri-tjetrin dhe të merrni përgjegjësi për afatet jo vetëm para jush… A është menaxhimi i kohës pika juaj e dobët? Gjeni një ekip.

Julia Varasabi

Për të kursyer kohë, shumë autorë zgjedhin komike të shkurtra - strips. Me ta, ju mund të "kapni zjarr me një ide ose një zgjidhje të mirë grafike dhe të bëni gjithçka shpejt, pa pasur kohë për t'u qetësuar", thotë artisti komik Ilya Lizard Yudovsky.

Dmitry Narozhny, autor i koleksionit "Vitaly. Një ilustrator jo mode, thotë: "Kam ruajtur aftësitë e mia për një kohë të gjatë. Problemi i zakonshëm: "Nuk jam ende mjaftueshëm mirë". Dhe më pas, nën 40 vjeç, ai vendosi që nuk mund të priste dhe filloi të vizatonte shirita. Më dukej se atë që një shkrimtar do të shkruante në dhjetëra faqe, do ta vizatoja më shpejt dhe më bukur dhe pa asnjë mjeshtëri në të shkruar. Jo ne te vertete. Por fillova rehat - shirit bardh e zi.

Anastasia Kiseleva, krijuese e ilustrimeve të Cathvader. I njëjti ilustrues”, publikon shirita për tre ose katër korniza: "Ndonjëherë është e mundur të vizatoni një strip komik në 20 minuta, nëse ideja është e këndshme dhe dëshironi ta vini në jetë."

Megjithatë, një këshillë tjetër: merrni kohën tuaj.

Mos mendoni se vizatimet komike janë një biznes i madh dhe që kërkon kohë. Me këtë qëndrim nuk do të ketë asgjë. Ju vetëm duhet të bëni pak çdo ditë. Dhe do të ketë sukses. Mos ngurroni të ndërprisni për histori të tjera, pasi mund të lodheni duke punuar në të njëjtin komik për një kohë të gjatë.

Ilya Obukhov

Anna Lumbricus Suchkova thotë se për 10 vjet nuk mund të përfundonte një komik të madh, gjithmonë kishte raste. Në përvojën e saj, “asnjë kohë” është një iluzion, vetë-mashtrim: “Kam marrë në konsideratë prioritetet, kuptova se ishte koha për të mbyllur borxhet dhe brenda një kohe të shkurtër pikturova 50 fletë të mundimshme dhe piktoreske. Unë kam një fëmijë të vogël, punët e shtëpisë dhe punët e pavarura … Unë arrita të mbaroja komikin sepse kisha një dëshirë. Për para me afate dhe klientë në pritje, është e lehtë të punosh shpejt. Kur nuk ka klient, duket se projekti do të presë. Dhe nëse ka një dëshirë, koha gjendet."

Dmitry Lyashchenko është kryeredaktori i Cityselebrity, platforma më e madhe e burimeve të njerëzve në Rusi. Ai i ndihmon njerëzit të besojnë në vetvete dhe të zbulojnë talentet e tyre, dhe punëdhënësit të gjejnë punëtorët më të mirë dhe zgjidhjet kreative për problemet e tyre.

Për librin Si të mbijetosh në industrinë e librave komik. Këshilla nga profesionistët”Dmitry foli me qindra artistë të librave komikë. Ai ka mbledhur ekspertizën e tyre në një udhëzues për këdo që ëndërron një karrierë në industri. Do të mësoni përgjigjet e pyetjeve më të rëndësishme, do të mësoni se si të krijoni personazhe dhe të shkruani skenare dhe të kuptoni se çfarë të bëni kur komiku të jetë gati.