Pse "Gjyqi i Shtatë Chicagos" është shumë i rëndësishëm

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Aaron Sorkin fut dramën emocionale në ngjarjet historike, dhe në të njëjtën kohë kënaqet me xhirimet dhe aktrimin.

Më 16 tetor, një film i një prej skenaristëve më të mirë të kohës sonë u publikua në shërbimin e transmetimit Netflix. Aaron Sorkin është i famshëm për punën e tij në filma të tillë si "The Social Network" dhe "Steve Jobs", seriali "The West Wing" dhe shumë projekte të tjera të shkëlqyera. Në vitin 2017, ai bëri paraqitjen e tij të parë regjisoriale në The Big Game, dhe që atëherë ka qëndruar i heshtur.

Por në fakt, Sorkin shkroi skenarin për "Trial of Chicago Seven" në vitin 2007, fillimisht duke supozuar se filmi do të drejtohej nga Steven Spielberg. Por puna u zvarrit dhe vetë skenaristi mori regjinë.

Dhe tani mund të themi se vështirë se dikush mund të bënte një film më të mirë se ky autor. Aaron Sorkin bëri më shumë sesa thjesht të ritregonte ngjarje reale. Me një aktor të shkëlqyer, ai e ktheu dramën gjyqësore në një histori shumë të gjallë dhe emocionale, e cila është e rëndësishme edhe dekada më vonë.

Ngjarje reale të rëndësishme për këtë ditë

Në vitin 1968, gjatë kongresit të Partisë Demokratike të SHBA-së në Çikago, shpërthyen protestat. Mijëra njerëz kërkuan fundin e Luftës së Vietnamit dhe reformat demokratike. Filluan përplasjet me policinë, ku mbetën të plagosur dhjetëra pjesëmarrës nga të dyja palët. Organizimi i trazirave u akuzua për vetë "Shtatë të Çikagos" - drejtuesit e grupeve që dyshohet se organizuan protestat. Së pari, një nga drejtuesit e "Panterave të Zeza" - radikalët me lëkurë të errët, u gjykua me ta.

Duket se një film me një temë të ngjashme mund të tërheqë vetëm banorët e SHBA dhe ata që janë të interesuar për historinë. Për më tepër, një pjesë e madhe nuk i kushtohet vetë protestave, por gjykatës.

Por është në vitin 2020 që fotografia duket jashtëzakonisht e rëndësishme. Në fund të fundit, bëhet fjalë për një proces politik demonstrativ, rezultati i të cilit është një përfundim i paramenduar.

Gjatë procesit del në pah gjithë vulgariteti i gjykatave të tilla. Pjesëmarrësit dhe madje edhe avokatët e tyre nuk lejohen të shprehin qartë qëndrimin dhe argumentet e tyre. Bobby Seal nga Black Panthers (Yahya Abdul-Matin II) ka mbetur fare pa një mbrojtës. Gjykatësi fton avokatin e pjesëmarrësve të tjerë, William Kunstler (Mark Rylance) të merret me akuzat e tij thjesht sepse ai është ulur pranë tij.

Madje në disa momente dua ta akuzoj autorin se është tepër grotesk. Gjyqtari duket shumë i njëanshëm dhe krejtësisht budalla, duke harruar edhe emrat e të pandehurve dhe avokatëve. Dhe këtu duhet të mbahet mend se Sorkin krijoi komplotin bazuar në materiale reale.

Por edhe më drejtpërdrejt dhe ashpër “Gjyqi i të shtatëve të Çikagos” godet aktualitetin, duke treguar përmes buzëve të pjesëmarrësve për vetë protestat. Ky është një tjetër konfirmim sesi autoritetet i vunë personalisht qytetarët për përplasje vetëm për t'i shtypur me dhunë më vonë. Vetë policia urdhëron turmën të shkojë në park dhe aty priten nga punonjës të tjerë të ligjit, të armatosur me shkopinj dhe gaz lotsjellës.

Dhe, ndoshta, nëse gjashtë oficerë të zbatimit të ligjit nuk do të kishin sulmuar për të rrahur një adoleshent për t'u ngjitur në një fanar, mizoria mund të ishte shmangur.

E gjithë kjo të kujton shumë ngjarjet e vitit 2020. Dhe kjo e bën "Gjyqi i Shtatë të Çikagos" të duket thjesht i frikshëm. Në fund të fundit, asgjë nuk ka ndryshuar në 50 vjet.

Intensiteti i emocioneve në një mjedis dhomë

Në shumicën e rasteve, dramat gjyqësore duken si enigma: nëse komploti është i strukturuar saktë, është interesante të vëzhgosh peripecitë e procesit dhe të mësosh diçka për pjesëmarrësit e tyre. Por regjisorë të rrallë arrijnë të përfshijnë emocionalisht shikuesin.

Mbani në mend, megjithatë, se ishte Aaron Sorkin, së bashku me David Fincher, ata që e bënë historinë e Facebook-ut filmin kryesor të dekadës së kaluar. Dhe ai dhe Danny Boyle e kthyen historinë për Steve Jobs në një nga historitë më prekëse. Dhe nëse më parë meritat mund t'i atribuoheshin talentit të regjisorëve, tani është e qartë se regjisori Sorkin nuk është më pak i talentuar se Sorkin skenaristi.

Fillimisht, në momentet më emocionale të protestave, ai përzien me mjeshtëri filmime produksioni dhe dokumentar, duke i kujtuar shikuesit se nuk bëhet fjalë për trillim.

Dhe gjatë provave, përdoren shumë hile, sikur Sorkin të kishte spiunuar të gjithë të njëjtin Fincher. Regjisori ruan vazhdimisht interesin me montazh dhe paralele të mëdha. Marrja në pyetje në sallën e gjyqit ndërthuret me rikthime dhe filmohet sikur gjithçka po ndodh pikërisht përballë jurisë (dhe njëkohësisht audiencës). Dhe një nga pjesëmarrësit në proces mund të flasë për ngjarje serioze në formën e një qëndrimi.

Dhe më afër finales, kur rritet intensiteti i pasioneve, regjisori arrin të “ndezë” edhe shikuesin. Duket se nuk është asgjë e komplikuar: redaktimi përshpejtohet, tingulli bëhet më i fortë, vetë personazhet tregojnë më shumë emocione. Por edhe nëse e dini dhe shihni se si funksionon, efekti nuk zhduket. Ky është me të vërtetë një film ku gjyqi mund të jetë edhe më emocionues sesa zënkat gjatë protestave.

Njerëz të gjallë, jo maska

Gjëja më e rëndësishme që Aaron Sorkin shmangu ishte se ai nuk i ktheu të pandehurit në dëshmorë ekskluzivisht pozitivë, pa mangësi. Në fund të fundit, shumë shpesh në kinema harrojnë të përshkruajnë personazhet e vërtetë të personazheve, duke u lënë atyre vetëm tipare groteske.

Jo më kot një kastë kaq e lezetshme është mbledhur në “Gjyqi i të shtatëve të Çikagos”. Dhe në fillim publiku mashtrohet duke treguar vetëm maskat. Tom Hayden, i luajtur nga Eddie Redmayne, duket se është më i organizuari. Abby Hoffman, e luajtur nga Sacha Baron Cohen, është shakaja juaj thelbësore. Dhe John Carroll Lynch si David Dellinger është një simbol i protestave "të rritur", i përmbajtur dhe i mençur.

Por mashtrimi është pikërisht se secili nga heronjtë do të shkatërrojë pjesërisht llojin e tij.

Tallësi do të nxjerrë mendimet më të mençura dhe heronjtë e matur do të bërtasin. Kjo ndihmon për t'i parë ata si njerëz të vërtetë: përfaqësuesit e një grupi mund të mos pajtohen me njëri-tjetrin dhe të debatojnë pothuajse deri në pikën e një grindjeje.

Edhe avokati dhe prokurori janë të paqartë. Të gjithë në një moment do të shkojnë përtej profesionit të tyre, duke shfaqur emocione të sinqerta. Dhe me të vërtetë rezulton se heroi i Joseph Gordon-Levitt nuk ngjall armiqësi, megjithëse ai është në anën e akuzës. Ky është një profesionist që, megjithatë, nuk harron nderin.

Por e keqja e vërtetë është ende e pranishme në këtë film. Para së gjithash, ky është gjyqtari Hoffman tepër i bezdisshëm. Realisht, pas gjykimit, shumica dërrmuese e avokatëve e quajtën atë të paaftë. Në këtë rast, ai mishëron një makinë burokratike që nuk dëgjon asnjë argument nga arsyeja. Dhe talenti i vërtetë i aktorit simpatik Frank Langella është se ju vërtet dëshironi ta urreni personazhin e tij.

Hoffman shoqërohet nga dhjetëra policë pa fytyrë, agjentë të FBI-së, zyrtarë dhe punonjës të tjerë të aparatit shtetëror. Po të njëjtët shërbëtorë të ligjit që heqin stemat dhe emërtojnë distinktivët kur fillojnë të rrahin njerëzit. Ka aq shumë prej tyre në film, saqë edhe fytyrat mezi mbahen mend. Ata janë saktësisht të njëjtë në jetën reale.

“The Trial of Chicago Seven” me siguri do të përfshihet në listën e të preferuarve për çmimet e ardhshme “Oscar” dhe çmime të tjera filmike. Dhe ky nuk do të jetë një nderim për rendin e ditës, por një njohje e merituar. Aaron Sorkin mori ngjarjet e pesëdhjetë viteve më parë dhe i ktheu ato në një histori prekëse sociale. Në të njëjtën kohë, ai nuk harroi të fliste për njerëz të gjallë që krijuan të ardhmen dhe ndryshuan jetën në vend, pa qenë heronj të veçantë.