Pse të gjithë janë gjithmonë të pakënaqur me përshtatjet filmike të librave të njohur

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Në sfondin e kritikave ndaj The Witcher, ne kuptojmë tendencën për të qortuar projektet e pritshme.

Shfaqja e një vepre të njohur letrare është një ide shumë premtuese për kineastët. Një libër mund të ketë mijëra apo edhe miliona fansa, të cilët me siguri do të krijojnë zhurmë rreth premierës, do të diskutojnë paraprakisht filmin ose serialin e ardhshëm dhe do të shkojnë në kinema për një seancë.

Megjithatë, kjo histori ka një anë negative: përshtatja e filmit shpesh është shumë më e mprehtë se kaseta sipas skenarit origjinal. Tifozët e veprës janë shumë skeptikë në lidhje me versionin në ekran, duke kërkuar pajtueshmëri të plotë me burimin origjinal dhe duke gjetur gabime edhe me vogëlsira paraprakisht.

Dhe vitet e fundit, është bërë gjithnjë e më e zakonshme të qortosh adaptimet filmike shumë kohë përpara publikimit të tyre. Një shembull i mrekullueshëm është seriali i ardhshëm "The Witcher". Me vetëm një video dy minutëshe dhe disa xhirime promovuese, fansat e kanë kritikuar tashmë projektin për mospërputhjen e personazheve me versionet e librit dhe efektet e dobëta speciale.

Dhe diskutime si ky shfaqen rreth shumë filmave të njohur të bazuar në trillime. Le të përpiqemi të kuptojmë se cilat janë arsyet për këtë negativ.

Filmat dhe shfaqjet televizive nuk janë filmuar për adhuruesit e librave

Më saktë, jo vetëm për ta. Cilado qoftë popullariteti i veprës, fotografia duhet të jetë gjithashtu e dizajnuar për ata që as nuk kanë dëgjuar për burimin origjinal.

Filmi thjesht nuk mund të synohet vetëm për një audiencë të përgatitur. Atëherë ata që thjesht shkuan rastësisht në seancë, që duan një regjisor të caktuar që bëri një film, ose një aktor që luajti rolin kryesor, do të mbeten të pakënaqur.

Dhe në këtë drejtim, Hellboy i 2019-ës është shumë tregues. U filmua qartë posaçërisht për fansat e komikeve origjinale - bota dhe madje disa skena u mishëruan në një mënyrë shumë të ngjashme.

Por shumica e shikuesve ishin akoma të pakënaqur, pasi jo të gjithë e lexuan komiken. Dhe në fund, kaseta dështoi, duke mos mbuluar as buxhetin e prodhimit. Thjesht sepse pa burimin origjinal, historia dukej e rreckosur, ku një ngjarje shumë shpejt zëvendëson një tjetër.

Nga ana tjetër, ekziston trilogjia legjendare Lord of the Rings nga Peter Jackson. Miliona shikues janë të kënaqur me këto filma. Regjisori arriti të krijojë një botë të madhe të bukur ku njeriu nuk mund të mos ketë empati me heronjtë.

Por komuniteti i fansave të librave të John R. R. Tolkien këtu u nda në dysh. Shumë u ankuan për mospërputhjet në ngjarje, ndryshimin e heronjve dhe mospërputhjet logjike.

Në përshtatjen e filmit, Tom Bombadil u zhduk dhe një pjesë e historisë së tij u transferua te Ents. Në betejën për Helm's Deep, fokusi te personazhet kryesore u zhvendos shumë dhe Saruman vdiq shumë më herët, duke hequr një rresht të tërë nga finalja.

Në të njëjtën mënyrë, nëse shikoni dhe lexoni me kujdes, ato ndryshojnë nga origjinalet "The Shawshank Redemption" dhe "The Green Mile", të njohura si adaptime filmike pothuajse referencë të veprave të Stephen King dhe thjesht disa nga filmat më të mirë në histori..

Çështja është se një shkrimtar dhe një skenarist janë dy profesione të ndryshme. Që çon në arsyen e dytë të pakënaqësisë.

Vetë veprimi i filmave dhe librave ndërtohet në mënyra të ndryshme

Për disa arsye, ky fakt krejtësisht i dukshëm shpesh harrohet. Shkrimtari ka shumë më pak mundësi për të krijuar imazhe vizuale: ai duhet të përshkruajë gjithçka me fjalë. Tregimi për natyrën ose arkitekturën ngadalëson ndjeshëm ritmin e tregimit.

Mjafton të kujtojmë Victor Hugo-n me përshkrimet e tij të hollësishme të detit në "Njeriu që qesh" ose Notre Dame në Katedralen Notre Dame. Për të mos përmendur Luftën dhe Paqen e Tolstoit, ku faqe të tëra i kushtoheshin vetëm lisit.

Madje shumë lexues kalojnë nëpër përshkrime të tilla. Por në një film, një skenë e tillë mund të shfaqet më e shkurtër dhe më e ndritshme - gjithçka ka të bëjë me teknikat e kamerës.

Nga ana tjetër, është shumë më e lehtë për një shkrimtar të zbulojë botën e brendshme të një personazhi, mënyrën e të menduarit. Në filma, ju duhet të shkoni në truket e ndryshme për këtë. Sigurisht, mund të shtoni një zë nga autori ose në emër të personazhit kryesor. Por kjo konsiderohet jo teknika më e mirë që shkatërron realizmin e botës.

Prandaj, regjisorët duhet të tregojnë më shumë veprime që zbulojnë karakterin e personazhit, ose të shtojnë dialogë. Kështu, për shembull, në serialin "Mister Mercedes" bazuar në romanin e Stephen King, protagonisti kishte një fqinj, në biseda me të cilin shprehte ndjenjat e tij.

Mospërputhja e dytë e rëndësishme midis komploteve të librave dhe filmave, e veçanërisht serialeve televizive, vihet re në shembullin e "Game of Thrones". Katër sezonet e para të projektit HBO ndoqën kryesisht librat e George R. R. Martin, dhe më pas vetë shkrimtarët krijuan vazhdimin.

Në fillim, si në romane, autorët e serialit zhvilluan komplotin. Prandaj, në kohën e duhur, çdo personazh i rëndësishëm mund të vdesë. Ose i zoti po bënte një vepër të ndyrë. Kështu Martin krijoi një atmosferë realiste në të cilën nuk ka ndarje të qartë në të mirën dhe të keqen.

Por kur baza letrare u zhduk, shkrimtarët filluan të punonin sipas parimeve të Hollivudit dhe të zhvillonin personazhe. Kjo do të thotë, nga një moment i caktuar, gjithçka që ndodhi iu kushtua heronjve të veçantë, dhe jo historisë në tërësi.

Kjo është arsyeja pse ata ringjallën Jon Snow - publiku e donte atë shumë. Për të njëjtën arsye, linja e Mbretit të Natës përfundoi plotësisht e palavdishme: ai ishte i nevojshëm vetëm për ta bërë të rëndësishëm stërvitjen e Arya.

Është normale që filmat dhe shfaqjet televizive të zhvillojnë pikërisht linjat e heronjve, sepse publiku i do, ata janë më të paharrueshëm. Kjo vërehet në të njëjtin “Lord of the Rings”, ku personazhet minore u zbehën, duke vënë në qendër disa të rëndësishme.

Ka shumë faktorë që duhen marrë parasysh gjatë xhirimit

Kur një autor shkruan një libër ose vizaton një strip komik, gjithçka që ndodh kufizohet vetëm në një gjë - fantazi.

Ai mund të krijojë çdo lloj bote përrallore, të ndryshojë ligjet e fizikës dhe të krijojë qytete të pabesueshme mbi rrota, anije kozmike dhe kafshë të çuditshme. Përshkruani heronjtë tuaj si të ngjashëm me njerëzit e së kaluarës dhe përballuni me figura reale historike. Kur një regjisor merr përsipër një përshtatje filmike, përveç informacionit nga libri, duhet të ketë parasysh edhe komponentë të tjerë të procesit.

Për shembull, Stephen King dikur e bëri protagonistin e serialit Dark Tower të dukej shumë si Clint Eastwood. Por nuk është më e mundur të marrësh një aktor për rolin kryesor në film: ai së shpejti do të mbushë 90 vjeç.

Nuk është, natyrisht, Scott Eastwood - djali i tij, nga jashtë një kopje e babait të tij. Por nëse shikoni të paktën disa filma me pjesëmarrjen e Scott-it, bëhet e qartë se ai është më keq me talentin dramatik.

Po kështu, fansat ëndërronin të shihnin Mads Mikkelsen në rolin e Geralt në The Witcher, sikur harronin se ai ishte tashmë mbi 50 vjeç dhe skenat e aksionit do të ishin të vështira. Dhe roli i Yennefer ishte menduar për Eva Green. Ajo me të vërtetë do të përshtatej në mënyrë të përkryer nga jashtë. Por aktori thjesht mund të jetë i zënë me projekte të tjera, të mos jetë i interesuar për zhanrin ose të kërkojë tarifa shumë të mëdha.

Në të njëjtën kohë, shikuesit shpesh duan një ngjashmëri ekskluzivisht të jashtme. Dhe në raste si "The Witcher" ata citojnë si shembull festivalet cosplay, ku imazhet kopjojnë nga afër burimin origjinal.

Megjithatë, ata nuk marrin parasysh se detyra e lojtarit është vetëm të jetë si. Dhe aktori duhet ende të lëvizë dhe të flasë shumë. Dhe për ta bërë atë sikur ai e kaloi gjithë jetën e tij në këtë maskë.

E njëjta gjë vlen edhe për efektet speciale. Autori i The Witcher, Andrzej Sapkowski, ose J. K. Rowling, i cili krijoi Harry Potter, mund të përshkruajë çdo përbindësh fantastik me ngjyra dhe mjaft qartësi që lexuesi të besojë në ekzistencën e tij.

Regjisori duhet të gjejë një artist dhe mjeshtër të efekteve speciale që do ta vizualizojnë këtë dhe do ta tregojnë përbindëshin në lëvizje. Për më tepër, për ta bërë gjithçka të duket realiste dhe e besueshme. Mos harroni se kushton shumë para.

Që nga shkrimi i librave të veçantë, bota ka ndryshuar shumë

Shumë vepra të mëdha janë shkruar 70 apo edhe 100 vjet më parë. Gjatë kësaj kohe, njerëzimi ka bërë përparim të dukshëm në zhvillimin e tij. Kjo është arsyeja pse përshtatjet e reja përfshijnë elementë që nuk ishin në origjinal.

Një shekull e gjysmë më parë, patriarkalizmi mbizotëronte në shumë vende, ndarja racore lulëzoi dhe ekzistonte skllavëria. Është logjike që në realitete të tilla, shkrimtarët më shpesh ua kushtonin tregimet e tyre ekskluzivisht burrave të bardhë.

Gratë shpesh u lanë vetëm me mundime dashurore. Vetëm disa shkruajtën për heronjtë e zinj, dhe aq më tepër përfaqësuesit LGBT, thjesht sepse audienca e synuar ishte krejtësisht e ndryshme.

Në botën moderne, natyrisht, jo vetëm burrat aristokratë të bardhë mund dhe duan të shikojnë filma, dhe për këtë arsye shikuesit duan dhe duhet të shohin më shumë larmi. Dhe kjo u jep liri kineastëve. Edhe pse në një mënyrë të çuditshme, disa shikues janë të hutuar nga fakti se në The Witcher, ku ekzistojnë kukudhët dhe gnomes, u shfaq një personazh i zi. Sikur të duket më i panatyrshëm në këtë botë.

E njëjta gjë vlen edhe për teknologjinë. Kur bëhet fjalë për temat historike, është logjike që rrethimi të korrespondojë me kohën e veprimit. Por nëse filmoni literaturë fantastiko-shkencore, atëherë është e arsyeshme të shtoni realitete moderne si telefonat celularë ose projeksionet 3D në shpikjet e Ray Bradbury.

Njerëzit shpesh gjykojnë atë që nuk e kuptojnë

Mund të tingëllojë e çuditshme, por me të vërtetë disa nga kritikat vijnë nga njerëz që nuk e dinë se për çfarë po flasin.

Kjo është shumë e dukshme në shembullin e të njëjtit të planifikuar "The Witcher". Disa të pakënaqur nuk lexonin fare libra, por luanin vetëm lojëra me të njëjtin emër. Dhe për këtë arsye, pas shfaqjes së kornizave të para, komentet e indinjuara ranë menjëherë: pse Geralt nuk ka mjekër dhe vetëm një shpatë pas shpine?

Loja "The Witcher: Wild Hunt"

Promo e serialit "The Witcher"

Në fakt, në origjinal, gjithçka ishte kështu: heroi nuk mbante mjekër, por mbante një shpatë të shtrenjtë argjendi në një kuti mbi një kalë. Por për shumë njerëz doli të ishte më e rëndësishme të indinjoheshin sesa ta kuptonin.

Përveç kësaj, industria aktuale i detyron kineastët dhe krijuesit e serialeve televizive të flasin paraprakisht për projektet e ardhshme. Dhe nga teprica e informacionit, shikuesit fryjnë pritshmëritë e tyre.

Për shembull, disa lavdërojnë serialin e vjetër polak The Witcher, edhe pse është buxhetor. Por projekti i ri nga Netflix është shumë më kritik, sepse ata e dinë: janë investuar shumë para në të, ai do të dalë në një platformë popullore dhe duhet të tërheqë shumë publikun.

Edhe pse, në fakt, shikuesi sheh vetëm foton përfundimtare, e cila nuk tregon se sa kushton prodhimi i saj. Dhe është e çuditshme të lavdërosh diçka më të thjeshtë dhe më të lirë vetëm sepse autorët nuk i kishin mjetet në atë kohë. Më mirë të krahasohet objektivisht.

Toksiciteti shoqëror është në rritje

Kjo është arsyeja më e thjeshtë, por për fat të keq, e zakonshme pse fansat nuk i pranojnë pothuajse të gjitha përshtatjet. Është zakon të qortosh gjithçka në internet.

George R. R. Martin në podcastin Maltin on Movies i dha Maltin on Movies mendimin e tij për këtë.

Ndryshe nga komunitetet e vjetra të fansave që janë krijuar rreth komikeve ose fantashkencës, interneti është toksik. Pastaj pati mosmarrëveshje dhe armiqësi, por jo çmenduritë që ndodhin në ueb.

George R. R. Martin

Në të vërtetë, është gjithmonë më e lehtë të qortosh sesa të lavdërosh, dhe negativiteti tërheq më shumë vëmendje. Dhe për këtë arsye, shumë, edhe pa pasur informacion të detajuar, nxitojnë menjëherë të kritikojnë çdo përshtatje filmike popullore. Për më tepër, shpesh përdoruesit thjesht ritregojnë mendimin e blogerëve të njohur dhe nuk përpiqen të kompozojnë të tyren.

E gjithë kjo nuk do të thotë që përshtatja filmike nuk duhet qortuar. Ka filma krejtësisht katastrofikë të bazuar në libra atje. Për shembull, "Kulla e errët" nga Stephen King, ku komploti u shndërrua në një rrëmujë të plotë.

Por prapëseprapë, para se të gjeni gabime me mospërputhjen e personazheve ose komplotin e ndryshuar, ia vlen të vlerësoni figurën ose serinë si një vepër të pavarur të veçantë. Dhe pastaj mbani mend se filmat si One Flew Over the Cuckoo's Nest, Forrest Gump dhe The Shining kanë shkuar shumë larg nga burimet e tyre origjinale. Por kjo nuk i pengoi ata të bëheshin të mëdhenj.