"Roja e pavdekshme": një vështrim i ri i superheronjve dhe Charlize Theron

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Autorët zbulojnë në mënyrë prekëse idenë e pavdekësisë në sfondin e një loje të lezetshme aksioni.

Netflix ka publikuar një përshtatje filmike të gjatë të stripit të famshëm komik nga Greg Ruki "The Old Guard" (që është më logjike të përkthehet si "Garda e Vjetër"). Për më tepër, autori origjinal ka punuar personalisht në skenarin e filmit.

Filmi i errët aksion riinterpreton disa nga idetë e filmit tradicional të superheronjve dhe ofron një veprim të mirë. Në të njëjtën kohë, megjithëse regjisorja Gina Prince-Bytwood shkon në finale dhe shkon në një dramë të sinqertë, është më mirë të mos kërkoni një komplot vërtet të thellë këtu.

1. Një pamje ndryshe e pavdekësisë

Komploti i filmit, shumë afër komikeve, tregon për një ekip prej katër mercenarësh të udhëhequr nga Andromache Scythian (Charlize Theron), ose thjesht Andy. Ata janë luftëtarë me përvojë që kryejnë detyrat më të vështira. Por ata kanë edhe një veçori kryesore: heronjtë nuk mund të vdesin.

Kjo nuk do të thotë jetë e përjetshme, në një moment restaurimi i tyre mund të dështojë, duke e kthyer një luftëtar të paprekshëm në një person të zakonshëm. Por para kësaj, të gjithë anëtarët e gardës duhet të jetojnë për qindra dhe madje mijëra vjet.

Vetë komploti, me sa duket, lë të kuptohet për një komplot tradicional të librit komik, dhe shumë do ta kujtojnë menjëherë Wolverine nga "X-Men". Edhe pse nuk duhet të bëni shaka për ngjashmërinë e emrave: Andromache në fakt i referohet mitologjisë së lashtë greke dhe ato përkojnë vetëm në tingullin rus.

Por megjithatë, tifozët e zhanrit kanë parë luftëtarë të pavdekshëm të lezetshëm më shumë se një herë. Por filmi i ri ju lejon të shikoni fatin e tyre nga ana tjetër. Në të vërtetë, në fakt, jeta për shumë shekuj është më shumë një mallkim sesa një dhuratë.

Secili prej heronjve vuan nga vetmia: të gjithë të dashurit e tyre kanë vdekur shumë kohë më parë dhe madje emrat dhe fytyrat janë fshirë nga kujtesa. Vetëm Joe (Marwan Kenzari) dhe Nikki (Luca Marinelli) ishin në gjendje të bëheshin shoqërues idealë të jetës për njëri-tjetrin.

Dhe kjo zbulohet edhe më shumë në kontrast me Niall (Kiki Lane) - i sapoardhuri në ekip. Ajo është gjithashtu e pavdekshme. Por ajo ende nuk e ka kuptuar këtë, nuk e kupton se si të largohet nga të afërmit e saj dhe në përgjithësi ajo është shumë e nxituar për të bërë gjithçka.

Për pjesën tjetër, dekada të tëra janë përzier prej kohësh në një masë gri dhe jeta është kthyer në ekzistencë.

Emocionet arrijnë intensitetin e tyre më të madh drejt fundit, ku komploti tashmë largohet nga burimi origjinal. Këtu regjisorja Gina Prince-Bytwood kujton se e mori në dorë dramën ("Roja e pavdekshme" është filmi i saj i parë aksion) dhe e kthen në maksimum paqartësinë e situatës. Edhe një nga zuzaret nuk duket më aq keq. Dhe motivimi i një anëtari tjetër të ekipit, Booker (Matthias Schonarts), është i papritur dhe madje tragjik.

Mjerisht, pjesërisht bollëku i kthesave të tilla mbingarkon pamjen. Në fund të fundit, është thënë shumë pak për heronjtë. Rikthimet e vogla zbulojnë ndjenjat e tyre, por motivimi mbetet sipërfaqësor.

Megjithatë, vetë ideja, e ngjashme me të cilën vitet e fundit mund të shihej vetëm në “Logan”, i paguan të gjitha mangësitë. E njëjta ndjenjë kur tashmë është e padurueshme të jetosh, por ende nuk dëshiron të vdesësh.

2. Përshtatja e saktë e komikes

Universi i njohur Kinematik Marvel u ka mësuar shikuesve se filmat marrin vetëm një ide nga origjinali, por tregojnë komplotin e tyre të ri.

Megjithatë, "Roja e pavdekshme" mund të konkurrojë për titullin e një prej përshtatjeve më të sakta të librave komik në historinë e kinemasë (në nivelin e "Gardians" dhe "Sin City"). Dy të tretat e para të filmit ritregojnë burimin origjinal pothuajse fjalë për fjalë, vetëm duke e plotësuar atë me rreshta të veçantë.

Pra, ata që kanë lexuar komiken Ruki mund të jenë edhe të mërzitshëm: ju mund të parashikoni zhvillimin e ngjarjeve, madje edhe disa fraza.

Fatkeqësisht, versionit të ekranit i mungojnë disa pika të rëndësishme nga origjinali.

Së pari, ideja e përshpejtimit të kohës humbi. Në shekujt e kaluar, heronjtë mund të ekzistonin në paqe për shumë më gjatë, pa ngritur pyetje. Në epokën dixhitale, ata duhet të ndryshojnë vendndodhjen më shpejt dhe të takojnë më pak të njëjtët njerëz.

Së dyti, në komik, të gjithë personazhet kryesore janë pas teknologjisë. Andy nuk mund të ndizte smartfonin e saj dhe nuk kuptonte asgjë për transferimin e të dhënave. Kjo duket logjike për njerëzit që jetojnë shumë gjatë. Vetëm Booker "më i ri", i cili është vetëm disa shekuj, ishte përgjegjës për lidhjen me modernitetin. Dhe kjo luajti një rol të caktuar në komplot.

Dhe kështu Niall ishte shumë më ndryshe nga kolegët e saj. Ajo është një fëmijë i shekullit të 21-të me një sens tjetër të jetës dhe njohurive. Në përgjithësi, heronjtë dukeshin më cinikë, gjë që është gjithashtu e logjikshme. Në përshtatjen filmike, marrëdhënia në ekip është më e ngrohtë.

Edhe pse e gjithë kjo mund t'i atribuohet ndryshimit në zhanre dhe hollësive të përpunimit të komplotit. Jo të gjitha mendimet nga një strip komik mund të përshtaten me sukses. Për më tepër, theksi në film u zhvendos në një komponent tjetër.

3. Një film i shkëlqyer aksion klasik

Në kohë pandemie, kur kinematë mbyllen, shumë shikues vuajnë nga mungesa e filmave të mbushur me aksion. Dhe Netflix po publikon filmin e tij të dytë aksion (i pari ishte i mrekullueshëm "Tyler Rake"), i cili padyshim do t'i pëlqejë fansave të zhanrit.

Vitet e fundit, Charlize Theron më në fund ka konsoliduar titullin e saj të një ylli të filmave. Dikush mund të debatojë për komplotin e "Bjonde eksplozive" (nga rruga, bazuar edhe në një libër komik). Por luftimet atje janë të pabesueshme. Dhe nuk ka nevojë të flasim për imazhin e saj madhështor të Furiosa-s në "Mad Max"-in e fundit.

Në postera dhe në fillim të filmit, Andi i saj të kujton disi heroinën e vitit 2005 të Aeon Flux. Por së shpejti imazhi zëvendësohet nga një imazh më i gjallë dhe i përditshëm. Dhe kjo është e mirë. Në vend të heronjve me kostume, publikut shfaqen njerëz në dukje të zakonshëm, por me stërvitje shumë të lezetshme.

Për nga aksioni, “Immortal Guard” është më afër “John Wick”, edhe pse humb nja dy pikë.

Këtu, në të njëjtën mënyrë, shfaqen shumë luftime trup më dorë, madje edhe pistoletat përdoren më shpesh në distancë të afërt. Për argëtim më të madh, heronjtë janë të armatosur me armë të ndryshme përleshjeje: Andi lufton me sëpatë dhe madje edhe sëpatë.

Përveç kësaj, ka shumë skena kur heronjtë dalin vetëm ose së bashku kundër turmës. Mjerisht, autorët shpesh shkojnë shumë larg me redaktimin. Sidomos në betejat e para, ka shumë dridhje, gjë që e bën të vështirë shijimin e aksionit.

Armiqtë këtu duken si mish topash pa fytyrë. Mjerisht, ata as që u përpoqën të shtonin disa zuzar karizmatik. Dhe antagonisti kryesor në film është në telashe të mëdha. Ai duket se ka motive logjike, por në fund kthehet në një horr të paqartë të operetës. Nuk ka gjasa që edhe ai të rezultojë ta urrejë atë.

Edhe pse kjo pjesërisht kthehet në frymën e filmave klasikë aksion nga vitet '90. Prandaj, nuk ka dyshim për triumfin e së vërtetës. Por as vetë heronjtë nuk mund të përgjigjen nëse janë të mirë apo të këqij.

Fundi i "Gardës së Pavdekshme" lë të kuptohet për vazhdimin e historisë. Edhe pse disa devijime komike dhe elemente dramatike e bëjnë më të vështirë zhvillimin e ardhshëm. Dhe në përgjithësi, ka dyshime për nevojën për një vazhdim.

Megjithëse regjisori i shton dramaturgjinë, ky film është një film tipik aksion, në të cilin të gjitha idetë serioze shërbejnë vetëm si sfond për betejat groteske. Dhe vetëm për një kohë veprimi do t'ju bëjë të mendoni: me çfarë çmimi është e përjetshme ose të paktën një jetë shumë e gjatë? Mendimi nuk është i lehtë dhe shumë i kthjellët.