21 filma artistikë fitues të Oskarit

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Shumë filma Disney dhe Pixar, si dhe fitues krejtësisht të papritur të çmimeve kryesore të filmit.

Çmimi për filmin më të mirë të animuar me metrazh të gjatë u shfaq në Oscars relativisht kohët e fundit - në 2002. Para kësaj, filmat vizatimorë mund të konkurronin ose në kategoritë kryesore së bashku me filmat artistikë, ose të merrnin çmime speciale.

1. Borëbardha dhe shtatë xhuxhët

• SHBA, 1937.
• Fantazi, aventurë, muzikore.
• Kohëzgjatja: 83 minuta.
• IMDb: 7, 6.

Ritregimi i përrallës klasike nga Vëllezërit Grimm për një princeshë të re që ikën nga njerka e keqe dhe gjeti strehë në një kasolle xhuxhësh u bë një nga filmat e parë vizatimorë me gjatësi të plotë në histori. Para tij, në këtë format u publikuan vetëm projekte më pak të njohura, si "Apostulli" tashmë i humbur nga Quirino Christiani.

Walt Disney ka bërë një përparim teknologjik duke dyfishuar numrin e kornizave për sekondë të tërhequr. Dhe në të njëjtën kohë, ai dëshmoi se fëmijët do të interesoheshin për një film vizatimor që zgjat një orë e gjysmë. Një investim i madh prej një milion e gjysmë dollarësh për atë kohë u shpagua shkëlqyeshëm.

Dhe më pas Disney mori një Oscar nderi me formulimin e mëposhtëm: "Për filmin Borëbardha dhe shtatë xhuxhët, i cili mahniti miliona shikues dhe hapi horizonte të reja për zhvillimin e kinemasë së animuar". Për më tepër, akademikët vepruan me zgjuarsi, duke i dhënë atij një statujë të madhe dhe shtatë të vogla.

2. Kush e inkuadroi Roger Rabbit

• SHBA, 1988.
• Detektiv, komedi.
• Kohëzgjatja: 103 minuta.
• IMDb: 7, 7.

Detektivi Eddie Valiant me të vërtetë nuk i pëlqen karikaturat dhe gjithçka që lidhet me to. Megjithatë, është ai që duhet të hetojë vrasjen në Multtown, dhe në të njëjtën kohë të mbrojë Roger Rabbit, i cili konsiderohet i dyshuari kryesor.

Kjo foto vështirë se mund të quhet një karikaturë, pasi kombinon xhirimet e zakonshme të aktorëve live dhe animacionin. Por është e pamundur të mos përmendet, sepse në kohën e publikimit të "Who Framed Roger Rabbit" animacioni amerikan ishte në rënie të tmerrshme. Ishte suksesi i këtij krijimi të Robert Zemeckis që bëri të mundur riinteresimin e audiencës për karikaturat, gjë që çoi në një rritje të numrit të veprave të vizatuara me gjatësi të plotë.

Në foto janë investuar 70 milionë dollarë të mëdha, edhe për standardet e sotme. Por ishte edhe më e vështirë të binte dakord për bashkëpunimin mes studiove të ndryshme. Sidoqoftë, autorët patën sukses, kështu që ju mund të shihni heronjtë e Disney, Warner Bros., MGM, Paramount dhe Universal në kornizë. Investimi u shpërblye me interes dhe më pas fotografia u nominua për Oscar në gjashtë kategori. Filmi mori tre prej tyre, përveç kësaj, autorëve iu dha një çmim special për krijimin dhe zhvillimin e animacionit.

3. Histori lodrash

• SHBA, 1995.
• Fantazi, aventurë, komedi.
• Kohëzgjatja: 81 minuta.
• IMDb: 8, 3.

I riu Andy Davis ka shumë lodra. Dhe të gjithë marrin jetë kur djali del nga dhoma. I preferuari i Andit ka qenë gjithmonë kauboji mekanik Woody, por me ardhjen e astronautit në modë Buzz Lightyear, prioritetet mund të ndryshojnë.

Projekti debutues i Pixar ishte një tjetër moment historik në zhvillimin e animacionit. Në fund të fundit, Toy Story është filmi i parë vizatimor 3D i krijuar tërësisht në një kompjuter. Përveç kësaj, autorët guxuan të largoheshin nga tregimet tipike të Disney-t për princeshat dhe numrat e detyrueshëm muzikorë, duke e bërë foton interesante si për fëmijët ashtu edhe për të rriturit.

Si rezultat, regjisori John Lasseter mori një Oskar të veçantë për krijimin e filmit të parë të animuar kompjuterik me gjatësi të plotë.

4. Shrek

• SHBA, 2001.
• Fantazi, aventurë, komedi.
• Kohëzgjatja: 90 minuta.
• IMDb: 7, 8.

Një ogre i madh i gjelbër i quajtur Shrek jetoi për shumë vite në një moçal larg nga të gjithë. Por një ditë, Zoti i keq Farquad i çoi të gjithë personazhet e përrallave në pyllin e tij, duke thyer vetminë e gjigantit. Megjithatë, sundimtari premtoi se do t'ia kthente zotërimin Shrekut nëse do t'i merrte princeshën e bukur Fiona, e cila u kap nga një dragua që merrte frymë.

Filmi vizatimor i Dreamworks Pictures u bë fituesi i parë i Oskarit në kategorinë e re të filmit më të mirë të animuar, i cili u prezantua në 2002. Historia ironike kombinon në mënyrë të përsosur shumë personazhe përrallash, të cilët shpesh janë e kundërta e imazheve klasike. Nuk është çudi që personazhi kryesor nuk është një kalorës apo një princ, por një ogre.

Një qasje e pazakontë dhe grafika e shkëlqyer për atë kohë lejuan "Shrek" të kapërcejë edhe "Monsters, Inc." nga Pixar.

5. Shpirt larg

• Japoni, 2001.
• Fantazi, aventurë.
• Kohëzgjatja: 125 minuta.
• IMDb: 8, 6.

Chihiro lëviz me mamin dhe babin në një shtëpi të re me makinë. Rrugës, familja humbet dhe ndalon në një qytet të çuditshëm e të shkretë. Duke parë një tavolinë plot me sende ushqimore, mamaja dhe babai i vajzës hidhen mbi ushqim dhe befas shndërrohen në derra. Rezulton se ata ishin magjepsur nga Yubaba e keqe. Dhe tani Chihiro duhet t'i shërbejë shtrigës dhe të dalë me një plan për të shpëtuar familjen e tij.

Në sfondin e zhvillimit në rritje të animacionit kompjuterik, filmi vizatimor klasik nga legjendar Hayao Miyazaki fitoi popullaritet të papritur. Ai u bë projekti me fitimin më të madh në Japoni dhe ishte një sukses në mbarë botën. Dhe në luftën për Oscar, krijimi i Miyazaki arriti të anashkalojë hite të tilla si "Ice Age" dhe "Lilo and Stitch".

6. Gjetja e Nemos

• SHBA, 2003.
• Fantazi, aventurë, komedi.
• Kohëzgjatja: 101 minuta.
• IMDb: 8, 1.

Peshku i kllounit Marlin jeton në afërsi të Barrierës së Madhe me djalin e tij Nemo, i cili pësoi një sulm barrakuda si fëmijë. Një fëmijë kureshtar shkon në një ekskursion në oqeanin e hapur dhe bie në duart e një zhytësi. Pastaj Marlin merr Dory, një kirurg pozitiv peshku, i cili vuan nga problemet e kujtesës, dhe shkon në kërkim të Nemos.

Animatorët e Pixar i janë afruar zhvillimit të këtij filmi vizatimor me kujdesin maksimal. Ata u zhytën në Refin e Barrierës së Madhe dhe ndoqën kurse ihtiologjie për të fituar një kuptim më të mirë të fiziologjisë së peshkut. Edhe pse, natyrisht, në fund autorët shkuan për disa ndryshime artistike.

Në Oscar, filmi vizatimor nuk kishte konkurrentë të profilit të lartë, kështu që paraprakisht u konsiderua i preferuari i garës. Dhe që nga ky vit, shumica dërrmuese e çmimeve të Akademisë Amerikane filluan të heqin krijimet e Disney dhe Pixar, vetëm herë pas here duke iu dorëzuar projekteve të tjera.

7. Të pabesueshme

• SHBA, 2004.
• Aksion, aventurë.
• Kohëzgjatja: 115 minuta.
• IMDb: 8, 0.

Superheroi i famshëm Mister Exceptional është lodhur nga paditë e vazhdueshme nga të shpëtuarit. U martua, krijoi familje dhe doli në pension. Por 15 vjet më vonë, Mister Exceptional ende i mungon e kaluara e tij superhero. Dhe një ditë një gjë interesante shfaqet për të.

Për herë të parë, Pixar vendosi të xhironte një film vizatimor ku të gjithë personazhet kryesore janë njerëz. Dhe megjithëse puna e tyre e re mori një kufi moshe PG (rekomandohet të shikohet me prindërit), ai prapë u bë projekti i katërt më fitues i vitit, i dyti vetëm pas vazhdimit "Shrek". Por në Oscars, vazhdimi i historisë së ogrenit të gjelbër humbi në filmin vizatimor për superheronjtë. Epo, "The Underwater Lads", i kopjuar qartë nga fotografia "Finding Nemo", fillimisht u konsiderua si një i huaj.

8. Wallace dhe Gromit: Mallkimi i lepurit Ujk

• MB, SHBA, 2005.
• Komedi, aventurë.
• Kohëzgjatja: 85 minuta.
• IMDb: 7, 4.

Në një histori tjetër rreth një shpikësi të pafat dhe qenit të tij të zgjuar, Wallace dhe Gromit vendosin të ndihmojnë fqinjët e tyre të përgatiten për konkursin vjetor gjigant të perimeve. Ata formojnë firmën Anti-Pesto për të ndihmuar fermerët të luftojnë brejtësit. Por partnerët nuk mund ta përballojnë përbindëshin rrëqethës që ha të gjitha perimet. Dhe si rezultat, organizatori i konkursit i premton një çmim të madh atij që kap përbindëshin.

Animatori britanik Nick Park, i angazhuar në karikaturat me plastelinë, ka fituar dy herë një Oscar për filmat e shkurtër In the Animal World dhe The Wrong Pants (ky i fundit i kushtohet Wallace dhe Gromit).

"Mallkimi i lepurit Ujk" u bë një nga karikaturat e kukullave me fitimin më të madh të të gjitha kohërave, i dyti pas "Ikja nga kofa e pulave", filmuar nga i njëjti Park. Dhe në Oscar, filmi vizatimor anashkaloi edhe veprën e re të Miyazaki "Howl's Moving Castle" dhe "Corpse Bride" nga Tim Burton.

9. Këmbët e lumtura

• SHBA, Australi, 2006.
• Komedi, aventurë, muzikore.
• Kohëzgjatja: 104 minuta.
• IMDb: 6, 4.

Në fisin e pinguinëve perandorë, çiftet e dashuruar e kanë gjetur gjithmonë njëri-tjetrin përmes këndimit. Por një ditë lindi zogu Mumble, i cili nuk ra fare në nota, por dinte të kërcente në mënyrë perfekte. Në fillim, pinguini u bë një i dëbuar, por me kalimin e kohës ai arriti të interesojë bashkatdhetarët e fisit me talentin e tij.

Studio e Warner Bros U përpoqa të bëja jo vetëm një tjetër film vizatimor me valle dhe këngë. Happy Feet është një muzikal i vërtetë. Shumica e skenave janë realizuar duke përdorur teknologjinë e kapjes së lëvizjes nga kërcimtarë të vërtetë. Dhe vokalet u interpretuan nga yje të tillë muzikorë si Nicole Kidman dhe Hugh Jackman. Filmi vizatimor mori me siguri "Oscar", përpara "Makinave" nga Pixar.

Deri më sot, Happy Feet është i vetmi animacion i Warner Bros që ka fituar një çmim Academy Award. Disney në këtë kohë kishte blerë tashmë Pixar dhe u bë lider i qartë në prodhimin e filmave vizatimorë.

10. Ratatouille

• SHBA, 2007.
• Aventurë, komedi.
• Kohëzgjatja: 111 minuta.
• IMDb: 8, 0.

Remy Rat pëlqen të gatuajë. Ai shikon shfaqje gatimi dhe është gjithmonë në kërkim të erëzave interesante për të ngrënë. Sigurisht, të afërmit e tij nuk i miratojnë hobi të tij. Një ditë, Remi takon një të ri Linguini, i cili punon në një restorant, por nuk di fare të gatuajë. Dhe rezulton se këta të dy mund të ndihmojnë njëri-tjetrin.

Dhe përsëri, animatorët vendosën ta zhysin plotësisht shikuesin në atmosferë. Për ta bërë këtë, ata shkuan në Paris, ku zhvillohet veprimi i filmit vizatimor dhe ekzaminuan jo vetëm rrugët e qytetit, por edhe kanalizimet. Për më tepër, krijuesit e Ratatouille punuan me kuzhinierin e restorantit French Laundry Thomas Keller për të mësuar se si të gatuanin. Ata gjithashtu u konsultuan me ekspertë të minjve dhe vëzhguan sjelljen e brejtësve për t'u siguruar që Remi të lëvizte sa më besueshëm.

Në Oscars, Ratatouille konkurroi me filmin vizatimor Catch the Wave për pinguinët surfer, i cili kopjoi qartë idetë e fituesit të vitit të kaluar. Gjithashtu në mesin e aplikantëve ishte vepra e Marjan Satrapi "Persepolis" për revolucionin islamik në Iran. Por çmimi, siç pritej, shkoi për historinë e miut.

11. MURI · I

• SHBA, 2008.
• Fantashkencë, aventurë.
• Kohëzgjatja: 98 minuta.
• IMDb: 8, 4.

Nga fillimi i shekullit XXII, njerëzimi e bëri Tokën të pabanueshme, duke e mbushur atë me mbeturina të pa riciklueshme. Si rezultat, njerëzit fluturuan në hapësirë, duke lënë robotë pastrimi WALL-I në planet. Pas 700 vitesh, vetëm një prej tyre nuk është thyer. WALL-E i fundit u bë emocional (pothuajse si një njeri) dhe, pasi takoi robotin hulumtues EVA, menjëherë ra në dashuri me të.

Autorët e ardhshëm dolën me idenë e këtij karikaturë në mesin e viteve '90. Por pritja, si dhe studimi i gjatë i vendgrumbullimeve dhe plehrave të ndryshme, i ndihmuan shumë animatorët që të krijonin një ndjesi realiste të landfilleve të mëdha me mbeturina. Është gjithashtu e rëndësishme që WALL · I nuk është thjesht një film vizatimor argëtues. Ai prek temën serioze të riciklimit të mbetjeve dhe neglizhencës mjedisore.

Në Oscar, kjo vepër e Pixar jo vetëm që fitoi çmimin për filmin më të mirë të animuar, por u nominua edhe në kategorinë e rrallë të skenarit më të mirë origjinal për filmat vizatimorë.

12. Lart

• SHBA, 2009.
• Aventurë, komedi.
• Kohëzgjatja: 96 minuta.
• IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen dhe gruaja e tij kanë ëndërruar të shkojnë në një udhëtim gjatë gjithë jetës së tyre. Por pleqëria erdhi dhe ata nuk e përmbushën kurrë dëshirën e tyre. Dhe pastaj gruaja e tij vdiq, dhe një Karl i moshuar inatosur lidhi mijëra balona në shtëpinë e tij dhe shkoi në një udhëtim. Vërtetë, ai aksidentalisht mori me vete skautin llafazan të Russell.

Krijuesit e "Up" vepruan me shumë guxim, sepse nuk është sekret që karikaturat e tilla u drejtohen kryesisht fëmijëve. Por autorët nuk kishin frikë të bënin personazhin kryesor të një të moshuari, i cili shoqërohet me gjyshërit në audiencën e re. Dhe në fund, ata arritën të tregojnë se në çdo moshë mund të vazhdosh të ëndërrosh dhe të shkosh drejt aventurës.

Në Oscar, Up kishte konkurrentë seriozë: Fantastic Mr. Fox nga Wes Anderson, Coraline in Nightmare nga Neil Gaiman dhe Princesha dhe Frog, të realizuara në stilin e animacionit klasik të vizatuar me dorë. Megjithatë, çmimi shkoi për autorët e filmit vizatimor Up. Ai u nominua edhe në kategorinë kryesore për filmin më të mirë, së bashku me Avatar dhe Inglourious Basterds. Më parë, vetëm Bukuria dhe Bisha e kishin një nder të tillë.

13. Toy Story: The Great Escape

• SHBA, 2010.
• Aventurë, komedi, fantazi.
• Kohëzgjatja: 103 minuta.
• IMDb: 8, 3.

Pronari i lodrave Andy është tashmë një adoleshent. Ai është gati të largohet nga kolegji dhe dëshiron vetëm të sjellë Woody me vete. Pjesa tjetër e heronjve përfundojnë gabimisht në plehra. Por kauboji shpëton përsëri miqtë e tij dhe së bashku ata shkojnë në kopshtin e diellit.

Është një rast i rrallë që ka pasur një pauzë kaq të gjatë në ekskluzivitetin e animacionit: kanë kaluar 10 vjet nga publikimi i pjesës së dytë. Por, çuditërisht, kjo shkoi "Toy Story" vetëm mirë. Autorët vendosën të mos ndaleshin në të njëjtat tema dhe në pjesën e tretë filluan të flasin për rritjen e fëmijëve dhe reflektimin e kujdestarëve të tyre. Kjo është arsyeja pse Big Escape ishte kaq popullor me shumë të rritur.

Në Oscar, pjesa e tretë e "Toy Story" mori gjithashtu një nominim në kategorinë "Filmi më i mirë", por pritet të humbasë në dramën "The King's Speech!" Por midis animacionit, karikaturë praktikisht nuk kishte konkurrentë.

14. Rango

• SHBA, 2011.
• Fantazi, aventurë.
• Kohëzgjatja: 107 minuta.
• IMDb: 7, 2.

Kameleon Rango jetoi në një terrarium gjatë gjithë jetës së tij, duke e konsideruar veten një hero të lezetshëm. Por një ditë ai ra nga makina dhe përfundoi në një qytet të quajtur Dirt. Atje ai do të duhet të bëhet një lloj sherifi në Perëndimin e Egër dhe të përballet me zuzarët.

Filmi vizatimor i parë me gjatësi të plotë i studios Industrial Light & Magic, i themeluar dikur nga George Lucas, jo vetëm që luan stereotipet e shumta të perëndimorëve, por gjithashtu bën referenca të përsëritura për filmat me pjesëmarrjen e Johnny Depp. Ishte ky aktor i famshëm që u bë prototipi i personazhit kryesor, dhe në të njëjtën kohë shprehu edhe personazhin.

"Rango" ishte pjesërisht me fat që Disney dhe Pixar për 2011 prezantuan vetëm vazhdimin e "Cars" dhe një tjetër film vizatimor për Winnie the Pooh. Por megjithatë, prezantimi ironik dhe cilësia e shkëlqyer e figurës i lejuan atij të anashkalonte sinqerisht të gjithë konkurrentët, ndër të cilët ishte spin-off i "Shrek" për Puss in Boots.

15. Trim në zemër

• SHBA, 2012.
• Fantazi, aventurë.
• Kohëzgjatja: 93 minuta.
• IMDb: 7, 1.

Princesha Merida është e detyruar të ndjekë rregullat në gjithçka dhe të presë shfaqjen e një dhëndëri të denjë, megjithëse ajo vetë ëndërron të hipë dhe të gjuajë një hark. E dëshpëruar për të dalë nga rutina e oborrit, vajza shkon te shtriga dhe kërkon të bëjë një magji mbi mbretëreshën. Por pasojat janë të tmerrshme.

Në vitin 2012, Pixar publikoi filmin e tij të parë vizatimor me një personazh femër në rolin kryesor. Edhe pse është shumë më e rëndësishme se sa delikate studioi iu afrua zhvillimit të personazheve. Ndryshe nga shumica e tregimeve të ngjashme, ku personazhet pothuajse gjithmonë veshin të njëjtat veshje, Merida e vetme në Braveheart ka pesë fustane të ndryshme dhe babai i saj Fergus ka nëntë veshje. Për më tepër, për çdo klan skocez, animatorët dolën me modelin e tyre, ndryshe nga të tjerët.

Në çmimet e Akademisë, filmi vizatimor i Pixar luftoi kundër motrës së Disney-t, Ralph-it dhe Frankenwynnie-n e Tim Burton-it. Por historia e princeshës së guximshme doli të ishte më e afërt me akademikët.

16. I ngrirë

• SHBA, 2013.
• Fantazi, aventurë.
• Kohëzgjatja: 102 minuta.
• IMDb: 7, 5.

Princesha Elsa dinte të kontrollonte të ftohtin që nga fëmijëria, por ajo gjithmonë përpiqej të frenonte aftësitë e saj, nga frika se mos dëmtonte dikë. Sidoqoftë, pas një grindjeje me motrën e saj Anna, ajo aksidentalisht pothuajse ngriu të gjithë mbretërinë, pas së cilës vendosi të tërhiqej në kështjellën e saj të akullit. Ana, nga ana tjetër, do të sillte Elsën në shtëpi dhe shkoi në një udhëtim me trimin Kristof dhe drerin e tij besnik Sven.

Për shumë vite, Disney ka zhvilluar adaptimin filmik të "Mbretëreshës së dëborës" të Hans Christian Andersen. Por për një kohë të gjatë, autorët u ndaluan nga fakti se personazhi kryesor do të rezultonte një zuzar. Si rezultat, komploti u rishkrua plotësisht, duke e bërë Elsa një personazh pozitiv.

E në të njëjtën kohë studioja vendosi të largohej nga linja tradicionale romantike, duke e zëvendësuar atë me marrëdhënien e motrave. Është gjithashtu interesante që çdo personazh ka ekipin e vet të animacionit që punon për t'i bërë personazhet vërtet të ndryshëm në karakter.

Frozen fitoi mbi një miliardë dollarë në arkë dhe u bë një hit i vërtetë. Askush nuk dyshoi as në fitoren e tij në Oscar, megjithëse në të njëjtin vit u publikua një karikaturë tjetër nga Hayao Miyazaki, The Wind Rises.

17. Qyteti i heronjve

• SHBA, 2014.
• Fantashkencë, aksion, komedi.
• Kohëzgjatja: 105 minuta.
• IMDb: 7, 8.

Gjeniu i ri Hiro Hamada, i cili jeton në San Francisko futuristik, është më i apasionuar pas luftimit të robotëve. Së shpejti ai u ftua të hynte në universitet përpara afatit. Hiro ka plane madhështore, por një tragjedi e papritur i ndryshon jetën dhe e detyron të riun të bëhet mbrojtësi i qytetit.

Disney vendosi të xhironte serinë jo shumë të famshme të komikeve Marvel, duke njoftuar paraprakisht se "City of Heroes" nuk do të përfshihej në universin e përgjithshëm kinematografik. Si zakonisht, prodhimi përfshiu shumë punë: animatorët vendosën në një program të veçantë të gjitha hartat e San Franciskos, i cili u bë prototipi i qytetit futurist dhe përshkruan rreth 700 karaktere unike. Epo, në skenën pas krediteve, sipas traditës së krijuar tashmë për adaptimet filmike të komikeve Marvel, u shfaq vetë i madhi Stan Lee.

“Qyteti i Heronjve” nuk kishte as konkurrentë seriozë në “Oscar”. Pjesa e dytë "How to Train Your Dragon" dhe puna e re e Studio Ghibli ishin të dukshme duke humbur para një projekti të madh.

18. Puzzle

• SHBA, 2015.
• Komedi, dramë.
• Kohëzgjatja: 95 minuta.
• IMDb: 8, 2.

Në mendjen e një vajze tipike 11-vjeçare, Riley, bashkëjetojnë pesë emocione bazë: Gëzimi, Trishtimi, Frika, Zemërimi dhe neveria. Çdo ditë ata e ndihmojnë atë të përballojë problemet. Por kur heroina fillon të ketë stres të rëndë për shkak të zhvendosjes në një metropol të madh, në kokën e saj fillon mosmarrëveshja.

Krijuesit e këtij filmi vizatimor vendosën të përpiqen të kuptojnë pak më mirë ndjenjat e një personi dhe e bënë atë në një mënyrë të thjeshtë dhe qesharake: çdo emocion vizualizohet në mënyrë shumë interesante. Për shembull, trishtimi është si një lot, gëzimi është si një yll, dhe neveria është si brokoli.

Në Çmimet e Akademisë, Puzzle ishte një favorit i qartë në mesin e karikaturave kryesore. Por asaj iu desh të konkurronte me filmin vizatimor serioz të errët "Anomalysis" nga i famshmi Charlie Kaufman. Megjithatë, çmimi tradicionalisht shkoi për Pixar.

19. Zootopia

• SHBA, 2016.
• Aventurë detektive.
• Kohëzgjatja: 108 minuta.
• IMDb: 8, 0.

Lepuri i gëzuar Judy Hopps shkon për të punuar në policinë e qytetit të madh të Zootopia, i banuar nga një sërë kafshësh. Fillimisht, kolegët më të ashpër po e nënçmojnë atë. Por së shpejti Judy merr përsipër zbulimin e një komploti serioz dhe dhelpra dinake Nick Wilde bëhet partneri i saj.

Disney vetëm për herë të tretë vendosi të xhironte një karikaturë në të cilën absolutisht të gjithë personazhet janë kafshë antropomorfe (më parë kishte "Robin Hood" dhe "Pulë pule"). Por kjo nuk e pengoi krijimin e një detektivi të vërtetë të shtrembëruar, për më tepër, të bën të mendosh për tema serioze: në Zootopia flasin për paragjykime në punë, ndarje dhe korrupsion.

Filmi vizatimor u bë mbajtësi i rekordeve në arkat në shumë vende. Për shembull, në Rusi ai mblodhi më shumë se dy miliardë rubla. Askush nuk dyshoi as në fitoren e kësaj vepre në Oscar. Për më tepër, konkurrenti kryesor i Zootopia në nominim ishte Moana nga e njëjta studio e Disney.

20. Sekreti i Coco-s

• SHBA, 2017.
• Fantashkencë, aventurë.
• Kohëzgjatja: 105 minuta.
• IMDb: 8, 4.

I riu Miguel ëndërron të bëhet muzikant, por në familjen e tij ky profesion konsiderohet një turp. Një ditë, djali zbulon një lidhje misterioze me këngëtarin e njohur të ndjerë dhe shkon në vendin e të vdekurve për të takuar idhullin e tij. Dhe shpirtrat e paraardhësve të vdekur e ndihmojnë atë në këtë.

Animatorët e Pixar duhej të punonin shumë për të treguar për botën e të vdekurve. Skeletet në filmin vizatimor janë disi të ndryshëm nga ata realë në mënyrë që të duken më të gjallë dhe më tërheqës. Dhe autorët kanë ridizajnuar plotësisht programin për krijimin e rrobave, sepse në kocka indi duket krejtësisht ndryshe nga trupi i zakonshëm i njeriut.

Megjithatë, merita kryesore e "Sekreti i Coco" qëndron në komplotin e tij. Filmi vizatimor për fëmijë prek tema kaq të rëndësishme si vdekja dhe lamtumira me të dashurit. Dhe kështu ai doli të ishte emocionalisht i afërt me audiencën e të gjitha moshave. Dhe megjithëse në të njëjtin vit një tjetër karikaturë e mrekullueshme "Van Gogh. Me dashuri, Vincent, i pikturuar tërësisht në vaj, Coco's Secret u tregua i preferuari.

21. Spider-Man: Përmes Universeve

• SHBA, 2018.
• Fantashkencë, aventurë, aksion.
• Kohëzgjatja: 117 minuta.
• IMDb: 8, 4.

Nxënësi i shkollës Miles Morales jeton në një botë ku të gjithë e adhurojnë Peter Parker, i njohur si Spider-Man. Por pas vdekjes së superheroit, është adoleshenti ai që do të duhet të bëhet mbrojtësi i ri i qytetit. Versionet e Spider-Man nga botë të ndryshme do ta ndihmojnë atë të luftojë të keqen. Dhe ndonjëherë shumë e çuditshme.

Historia e mrekullueshme e superheronjve nga Sony Pictures ishte filmi i parë vizatimor që nga viti 2011 që thyen monopolin e Disney dhe Pixar në Oscars për Animacionin më të Mirë. Dhe fitorja e "Spider-Man" është mjaft e justifikuar: studioja ka prezantuar një teknologji krejtësisht të re, duke treguar në ekran komiket që marrin jetë. Së bashku me marrjen me qira në 3D, kjo krijoi një zhytje të mahnitshme për shikuesin në veprim.

Dhe përveç kësaj, ky është vetëm një film vizatimor i mprehtë dhe dinamik, duke u tallur me klishetë e historive të shumta të superheronjve që kanë mbushur ekranet.