Udhëzuesi i Jim Jarmusch: Të gjithë filmat dhe teknikat bazë të regjisë

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-17 04:10

Më 22 janar, krijuesi i "Night on Earth" dhe "Only Lovers Left Alive" mbushi 66 vjeç.

Jim Jarmusch gjithmonë krijon filma sipas skenarit të tij dhe sipas kushteve të tij. Pikturat e tij janë të lehta për t'u njohur, sepse regjisori xhiron në një stil të veçantë, duke refuzuar dinamikën e komplotit dhe ngjyrat e ndezura. Kështu ai e bën shikuesin t'i kushtojë vëmendje gjërave të vogla: situatave të thjeshta të jetës, muzikës, peizazheve dhe, më e rëndësishmja, bisedave.

Gjatë viteve, Jarmusch ka xhiruar jo aq shumë filma të gjatë. Por secili prej tyre meriton vëmendje.

1. Pushime pa fund

• SHBA, 1980.
• Dramë, komedi.
• Kohëzgjatja: 75 minuta.
• IMDb: 6, 4.

Olli i ri endet nëpër Nju Jork. Ai takon njerëz të çuditshëm, viziton një nënë të sëmurë mendërisht dhe gjatë gjithë kohës ëndërron të bëhet si Charlie Parker. Dhe pastaj Ollie vjedh një makinë për ta shitur dhe lundruar larg në kërkim të një jete më të mirë.

Pasi punoi si asistent për regjisorin legjendar Nicholas Ray, Jim Jarmusch vendosi të bënte filmin e tij të parë. Piktura i kushtoi autorit vetëm 15 mijë dollarë, por kritikët vlerësuan stilin dhe qasjen jokonvencionale ndaj punës.

Tashmë në "Pushime pa fund" mund të shihni teknikat që Jarmusch do të përdorë në shumicën e veprave të tij të radhës: dashuria për peizazhet e gjata të shkretëtirës, ritmi i pangutur i tregimit dhe fokusimi jo te ngjarjet globale, por te gjërat e vogla të jetës.

2. Më i huaj se parajsa

• SHBA, Gjermani, 1984.
• Dramë, komedi.
• Kohëzgjatja: 89 minuta.
• IMDb: 7, 6.

Emigranti hungarez Willie është vendosur prej kohësh në Nju Jork. Papritur, kushërira e tij Eva vjen për ta vizituar për 10 ditë. Gjatë kësaj kohe, Willie arrin të lidhet me vajzën. Dhe një vit më vonë, së bashku me një mik Eddie shkon për ta vizituar. Ky bëhet fillimi i ndryshimeve në jetën e tyre.

Fotoja e ka origjinën nga teza gjysmë ore e Jarmusch "Bota e Re". Ai filmoi disa episode dhe e ktheu në një histori të gjatë.

Ashtu si filmi i parë, "I huaj se në parajsë" përcaktoi stilin e mëtejshëm të regjisorit. Heronjtë e Jarmusch shkojnë gjithmonë diku. Tema e lëvizjes, transportit, si dhe e jetës në hotele do të dridhet në shumicën e veprave të tij.

Dhe sigurisht, nuk mund të mos vërehet se Jarmusch pëlqen të xhirojë filma bardh e zi.

3. Jashtë ligjit

• SHBA, 1986.
• Drama, komedi, krim.
• Kohëzgjatja: 107 minuta.
• IMDb: 7, 8.

DJ Zach edhe një herë humbi punën për shkak të kokëfortësisë së tij. Duke dashur të marrë para, ai pranon të parakalojë makinën e vjedhur, por përfundon në burg. Atje ai takohet me tutorin Jack dhe italianin Roberto, i cili di vetëm disa fraza në anglisht. Së bashku, të tre vendosin të arratisen.

Edhe ky film është xhiruar bardhë e zi dhe përsëri pasqyron gjallërisht qasjen e Jarmusch: gjëja kryesore në pikturat e tij është komunikimi njerëzor dhe kryqëzimi i fateve. Këtu nuk ka dramë të tepruar, thjesht heronjtë takohen, bisedojnë dhe më pas ndahen përgjithmonë.

Kasti gjithashtu meriton një përmendje të veçantë. Që në filmat e parë, regjisori u përpoq të mos ndalej vetëm tek aktorët amerikanë, duke folur për fatin e emigrantëve nga vende të tjera. I jashtëligjshëm vazhdoi këtë traditë. Në film luajnë italianët Roberto Benigni dhe Nicoletta Braschi.

Përveç kësaj, muzikanti Tom Waits luajti një nga rolet kryesore. Më pas, ai dhe Jarmusch u bënë shumë miq. Waits u shfaq në veprat e mëvonshme të regjisorit dhe shkroi kolona zanore për filmat e tij.

Tom është gjithashtu anëtar i klubit të gjallë "Lee Marvin's Sons", i themeluar nga Jarmusch. Këta janë njerëz që duken sikur mund të jenë djemtë e aktorit Lee Marvin (ai ishte i gjatë, me flokë të bardha dhe një zë shumë të thellë).

4. Treni misterioz

• SHBA, Japoni, 1989.
• Dramë, krim, komedi.
• Kohëzgjatja: 110 minuta.
• IMDb: 7, 6.

Ngjarjet e tre tregimeve zhvillohen në dhomat e hotelit Arcadia në Memphis. Historia e parë flet për një çift të ri fansash rock and roll nga Japonia që erdhën në atdheun e Elvis Presley dhe Karl Perkins. Në të dytën, një grua italiane që shoqëron arkivolin e të shoqit, del për një shëtitje nëpër qytet dhe ajo mashtrohet në çdo cep. Ecjet e çojnë vajzën në të njëjtën "Arkadia", ku ajo merr një numër me një të panjohur që i shpëtoi një djali të dhunshëm. Dhe historia e tretë i kushtohet vetëm këtij djali që dehet me miqtë e tij.

Duke filluar me The Mystery Train, Jarmusch i ndan rregullisht filmat e tij në disa pjesë. Fragmentet-novela i bashkon një skenë e përbashkët ose disa referenca të vogla, por secila histori është plotësisht e vetë-mjaftueshme.

The Mystery Train mbledh sërish aktorë nga vende të ndryshme dhe regjisori ftoi muzikantin Screamin Jay Hawkins të luajë rolin e recepsionistit, kënga e të cilit mund të dëgjohet në filmin Stranger than Paradise. Tom Waits gjithashtu mori pjesë në punën në film - zëri i tij tingëllon në radio.

Dhe meqë ra fjala, përzgjedhja e kujdesshme e zërave është një nga arsyet pse Jarmusch kundërshton dublimin e filmave të tij. Ai beson se tingulli në kontekstin e dialogëve të aktorëve duhet të mbetet i pandryshuar.

5. Nata në tokë

• SHBA, 1991.
• Dramë, komedi.
• Kohëzgjatja: 129 minuta.
• IMDb: 7, 8.

Në pesë megaqytetet e botës, në një taksi zhvillohen takime të papritura. Në Los Anxhelos, një vajzë shofere i jep një udhëtim një agjenti të casting-ut dhe i jepet një shans për audicion. Në Nju Jork, një emigrant nga Gjermania vendos në timon një klient. Në Paris, një shofer taksie merr një grua të verbër në një udhëtim tradicional. Shoferi romak vendos t'i tregojë pasagjerit përvojën e tij seksuale. Dhe së fundi, në Helsinki, një shofer taksie u tregon miqve të tij të dehur për vajzën e tij të vdekur.

Jarmusch përsëri e ndau filmin e tij në disa pjesë, dhe Tom Waits shkroi të gjithë muzikën. Sipas regjisorit, ai doli me skenarin fjalë për fjalë brenda një jave, por më pas prodhimi u vonua.

Xhirimet në vende të ndryshme shkaktuan vështirësi: në Itali grupi i xhirimit u arrestua për mungesë pasaportash dhe në Finlandë makina u prish pikërisht në shinat e tramvajit, duke provokuar pothuajse një aksident.

Por gjëja më e vështirë, sipas Jarmusch, është të gjuash në një makinë të vërtetë.

6. Njeri i vdekur

• SHBA, Gjermani, Japoni, 1995.
• Dramë, perëndimore.
• Kohëzgjatja: 121 minuta.
• IMDb: 7, 7.

Një kontabilist i quajtur William Blake vjen në Perëndimin e Egër në kërkim të punës. Pas një sërë aksidentesh fatkeqe, për kokën e tij shpallet një shpërblim. Ai vetë, pasi u plagos, fshihet në pyll, ku takon një indian të quajtur Askush. Ai e merr Blake për adashin e tij - një poet i famshëm - dhe vendos të ndihmojë të arratisurin.

Emri i legjendarit William Blake përdoret në film jo vetëm për komplotin. Në pikturat e Jarmusch, heronjtë shpesh citojnë ose të paktën lexojnë poetë të famshëm.

Në Dead Man, regjisori iu kthye një narrative koherente, por përsëri hoqi dorë nga ngjyra. Përveç kësaj, ai shtoi paqartësi në komplot në frymën e David Lynch. Ai beson se shikuesi mund të vendosë vetë në cilin moment ka vdekur personazhi kryesor dhe cila pjesë e tregimit konsiderohet trillim.

Krijimi i kolonës zanore për filmin nuk është më pak interesant. Kompozitori Neil Young sapo pa pjesën e përafërt të filmit dhe luajti në kitarë. Si rezultat, disa nga këto improvizime u përfshinë në foto.

7. Viti i kalit

• SHBA, 1997.
• Dokumentar, muzikë.
• Kohëzgjatja: 106 minuta.
• IMDb: 6, 6.

Një dokumentar mbi turneun e koncerteve të Neil Young dhe grupit të tij Crazy Horse në 1996. Xhirimet janë të ndërthurura me regjistrime të rralla nga arkivat e grupit dhe intervista me muzikantë.

Jarmusch nuk iu afrua punës së tij në mënyrën më standarde. Viti i kalit nuk është si një film tradicional koncerti. Regjistrimet e shfaqjeve dhe bisedave me muzikantë ndonjëherë ndërpriten nga klipe me pamje abstrakte dhe gati psikedelike.

8. Qeni fantazmë: rruga e samurait

• SHBA, Gjermani, Francë, Japoni, 1999.
• Dramë, krim, aksion.
• Kohëzgjatja: 116 minuta.
• IMDb: 7, 5.

Vrasësi me qira, i mbiquajtur Qeni Ghost, jeton sipas ligjeve të nderit të samurait. Një mafioz italian dikur i shpëtoi jetën dhe Qeni fantazmë u zotua t'i shërbente atij. Por pas përfundimit të detyrës së radhës, ai vetë bëhet shënjestër e mafies.

Me këtë film, Jarmusch parashikoi një tjetër raund të modës në kinemanë aziatike. Më vonë, Quentin Tarantino do të publikojë Kill Bill, Sofia Coppola - Lost in Translation dhe më pas regjisorët e tjerë do t'i drejtohen kësaj teme.

Sidoqoftë, Jim Jarmusch përsëri devijoi nga tradita dhe bëri gjithçka sipas mënyrës së tij. Në The Mystery Train, ai portretizoi aziatikët si adhurues të rock and roll, dhe në The Ghost Dog, ai e bëri një aktor me ngjyrë samurai.

9. Kafe dhe cigare

• SHBA, Japoni, Itali, 2003.
• Dramë, komedi.
• Kohëzgjatja: 95 minuta.
• IMDb: 7, 1.

Një koleksion me shumë histori që nuk lidhen me njëra-tjetrën. Disa njerëz takohen në secilin. Ata pinë kafe, pinë cigare dhe thjesht flasin. Çdo herë për diçka të ndryshme.

Jarmusch filloi të punojë në këtë film në vitin 1986 gjatë xhirimeve të Outlaw. Kështu u shfaq një film i shkurtër gjashtë-minutësh, me Stephen Wright dhe Roberto Benigni.

Më pas, me kalimin e viteve, regjisori ka filmuar episode të ndryshme. Në vitin 1989, "Versioni Memphis" u shfaq në lidhje me binjakët që debatonin se cili ishte i keq. Dhe në 1993 - "Diku në Kaliforni". Në këtë roman, Tom Waits dhe Iggy Pop diskutojnë se si të lini duhanin.

Versioni përfundimtar i fotografisë përfshinte 11 histori të tilla. Dhe të gjithë ata janë të bashkuar nga disa parametra: foto bardh e zi, kafe, cigare. Dhe gjëja kryesore është mungesa e plotë e ndonjë dinamike, personazhet thjesht flasin.

10. Lule të thyera

• SHBA, Francë, 2005.
• Tragjikomedi, film rrugor.
• Kohëzgjatja: 106 minuta.
• IMDb: 7, 2.

Burri i zonjave të moshuara Don Johnston merr një letër. Një nga ish-shoqet e saj raporton se 20 vjet më parë, menjëherë pas ndarjes me të, ajo zbuloi se ishte shtatzënë. Ajo nuk i kërkon asgjë Donit, thjesht shkruan se djali i saj i rritur tani po përpiqet të gjejë babanë e tij. Heroi vendos të vizitojë të gjitha ish-të dashurat e tij për të zbuluar se kush e dërgoi letrën.

Për sa i përket konstruksionit të komplotit, ky film mund të quhet më kryesori i veprave të Jarmusch. Veprimi këtu shpesh anon drejt dramës tradicionale apo edhe melodramës.

Megjithatë, regjisori nuk e përfundoi figurën me një fund të lumtur të paqartë, duke i lejuar shikuesit të mendojë në mënyrë të pavarur për fundin. Dhe për më të vëmendshmit u shtua një “vezë e Pashkëve” interesante: në njërën nga skenat shfaqet djali i vërtetë i Bill Murray, i cili luante rolin kryesor.

11. Kufiri i kontrollit

• SHBA, Japoni, 2009.
• Dramë, krim, film rrugor.
• Kohëzgjatja: 116 minuta.
• IMDb: 6, 3.

Një i vetmuar pa emër merr udhëzime për të përfunduar misionin e tij. Nuk dihet se çfarë duhet të bëjë dhe si do të ndodhë. Por çdo person që takon i jep atij këshilla se si të gjejë çelësin tjetër. Personazhet komunikojnë në gjuhë të ndryshme dhe flasin me fjalë të përbashkëta. Por kjo çon vetëm në qëllimin e tij.

Pas filmit shumë të lehtë dhe tradicional, Broken Flowers, Jim Jarmusch publikoi veprën e tij më të çuditshme ndonjëherë. Filmi u perceptua në mënyrë të paqartë, sepse nuk ka përmbajtje në të. Thjesht biseda abstrakte dhe shumë citate nga klasikët.

Por me kalimin e kohës, fotografia u bë vërtet kult. Tregon triumfin e formës mbi përmbajtjen dhe e bën shikuesin të kërkojë kuptimin edhe aty ku në të vërtetë nuk ekziston.

12. Vetëm të dashuruarit do të mbijetojnë

• Britania e Madhe, Gjermani, 2013.
• Dramë, fantazi.
• Kohëzgjatja: 123 minuta.
• IMDb: 7, 3.

Vampirët e lashtë Adami dhe Eva jetojnë larg njëri-tjetrit. Ai luan muzikë rock dhe i urren njerëzit. I pëlqen të flasë për poezinë dhe ndjek modën. Kur Adami bie në depresion, Eva duhet të dalë nga shtëpia dhe të fluturojë drejt tij. Por rrethanat dhe jo të afërmit më të dashur vetëm sa e komplikojnë situatën.

Kjo foto mund të konsiderohet si një rrëfim i dashurisë së Jarmusch për poezinë dhe muzikën. Nga këndvështrimi i tij, edhe krijesat që kanë jetuar për qindra vjet e gjejnë kuptimin e ekzistencës vetëm me ndihmën e artit. Fotoja e filmit është plot me korniza me instrumente muzikore, dhe vargjet shpesh tingëllojnë në sfond.

Sa i përket vetë komplotit, pas shfaqjeve të para të provës, regjisori u kritikua për mungesën e aksionit në film. Më pas ai e rieditoi foton, duke hequr pothuajse të gjitha skenat dinamike. Kështu që ai donte të tregonte se veprimi në të nuk është gjëja kryesore.

13. Gimme Danger. Historia e Iggy dhe Stooges

• SHBA, 2016.
• Dokumentar, muzikë.
• Kohëzgjatja: 108 minuta.
• IMDb: 7, 2.

Dhe një dokumentar tjetër për një grup muzikor. Këtë herë është historia e The Stooges dhe liderit të tyre Iggy Pop. Filmi përmban pamje arkivore, intervista me muzikantë dhe shumë referenca për të gjithë kulturën pop të kulmit të grupit.

Meqë ra fjala, Iggy Pop gjithashtu përflitet se është anëtare e klubit Lee Marvin Sons. Përveç kësaj, Jarmusch është shumë i dhënë pas punës së The Stooges. Sipas tij, ky film është “Një deklaratë dashurie për grupin ndoshta më të mirë në historinë e rock and roll-it”.

14. Paterson

• SHBA, 2016.
• Dramë, melodramë.
• Kohëzgjatja: 118 minuta.
• IMDb: 7, 4.

Paterson është një shofer autobusi në Paterson, New Jersey. Ai i kalon mbrëmjet me gruan e tij të dashur dhe shkruan poezi, pa planifikuar as t'i botojë një ditë. Por një ditë, për një rastësi fatale, ai humbet gjithçka që ka shkruar.

Paterson është një himn tjetër i poezisë. Klasikët këtu ndërthuren me poezi të shkruara posaçërisht për filmin. Ndryshe, Jarmusch i rikthehet stilit të tij origjinal.

Nuk ka konflikte serioze në foto, dhe veprimi përqendrohet në gjërat e vogla të jetës. Kinematografia është minimaliste, por përcjell plotësisht një rrëfim të qetë.

Rolet kryesore u luajtën nga aktorë nga vende të ndryshme. Amerikanit Adam Driver iu bashkua Golshifte Farahani nga Irani dhe japonezi Masatoshi Nagase.